...

Fotografas Vsevolodas Tarasevičius: beprotiškas gyvenimas nuo Formuojant intelektą iki Žemės pabaigos

Aš pats dabar esu tokio amžiaus, kuris gerokai pranoksta Vsevolodo Sergejevičiaus Tarasevičiaus amžių, kai jis buvo kupinas idėjų, atverdavo ir užverdavo „naujus kelius”. Tačiau, žvelgdamas atgal, noriu pasakyti: jei mes turiu omenyje ir Koposovą nebūtume pasisėmę beprotiškos Tarasevičiaus energijos, tikriausiai nebūtume daug pasiekę savo supratime, o kartu ir požiūryje į fotografiją. O kalbant plačiau, norint suprasti visą kūrybiškumo prigimtį. Tikrasis kūrybiškumas yra deginantis, beveik besiribojantis su beprotybe. Ne veltui sakoma, kad tikrasis genialumas yra tokia pati anomalija, kaip ir mano minėta liga..

Esė „Vsevolodas Tarasevičius” iš L. Šerstennikovos „Left Behind” spausdinama sutrumpinta forma.

Fotografijos įranga

Vsevolodas Tarasevičius: „Fotoreporterio sėkmė – tai laimingas atsitiktinumas, padaugintas iš įgūdžių.

Vsevolodas Sergejevičius Tarasevičius ne kartą keitė savo požiūrį į fotografiją. Nuo nuožmiausios „inscenizacijos”, kai nuotrauka buvo kuriama abiejų pusių „prakaitu ir dejonėmis”, kai fotografas penkias valandas iš eilės vargino „modelį” savo reikalavimais, o ją teko apipilti vandeniu, jis perėjo prie ne mažiau įnirtingos istorijos „medžioklės” – intensyvesnės medžioklės, ilgesnės nei inscenizacija, dėl kurios žurnalistas negalėjo būti tikras, kad jo nufotografuotas kadras pagaliau užfiksuotas. Per visus šiuos metus fotografui nesikeitė tik įsitikinimas, kad jokia problema nėra neįveikiama ir joks tikslas nėra nepasiekiamas.

Nuotraukų įranga

1. Iš temos „Žemės pakraščiai”. 1965

Tarasevičius negailėjo energijos. Už dvidešimties ar trisdešimties kilometrų, per negailestingą šaltį, iš visų pusių vėjo blaškomu automobiliu su dujomis, kurių, be to, nelengva gauti neporinėmis valandomis, jis važiuoja prie dujotiekio trasos pažiūrėti saulėlydžio…

Supykęs, sušalęs ir pavargęs jis grįžta beveik vidurnaktį, kad pasakytų savo draugui, palaimingai įsitaisiusiam ant švarių paklodžių, jog „saulėlydžio nebuvo”. Arba buvo saulėlydis, bet nebuvo „situacijos”. Tarasevičius negaili laiko. Jam nepavyksta laikytis termino, tačiau grįžęs jis praneša, kad turi vykti į tolesnį filmavimą… Jis nepagailėjo filmo. Per vieną kelionę nuvažiuojama šimtai metrų, o kitiems užtenka vos kelių dešimčių metrų. Negailėta išlaidų. Į vadybininkų klausimą apie fotoaparatus ir objektyvus: „Ar ketinate su jais daužyti riešutus??”, išdėliojęs krūvą taisytinos įrangos, jis susierzinęs išpyškina: „Negi jūs rimtai manote, kad aš tyčia gadinu įrangą? Jei fotoaparatas negali pakelti krūvio, bent kartą pagalvokite, kas lieka fotografuojančiam asmeniui?”.

Žmogui, kuris fotografuoja su šia įranga, tikrai nėra lengva… Ne tik dėl to, kad kai pagaliau komandiruotė pagaliau baigiasi, žurnalistui prasideda pats nuobodžiausias ir labiausiai varginantis laikas: atidžiai peržiūrėti visą gautą medžiagą, nepraleisti neduok Dieve!! vieno kadro, kuris gali pasirodyti kaip tik tas, kuris reikia.

Nuotraukų įranga

2. Dvyliktoji simfonija. 1962

Nuotraukų įranga

3. Iš temos „Žemės pakraščiai”. 1965

Ankstyvaisiais metais, būdamas dvidešimt dvejų metų jaunuolis, jis dirbo Leningrado fronte TASS fotokorespondentu. Skrenda kaip naikintuvų trijulės dalis. Beveik kiekvieną kartą, kai jis pakildavo, trijulė praleisdavo vieną ar du lėktuvus… Tarasevičius grįžo. Kai pagaliau po kelių dienų jis grįžo į redakciją išsekęs, puolė dirbti su medžiaga. Skubiai pasiduokite! Keletas kūrimo tankų, dvigubai daugiau filmų. Norėdami pagreitinti darbą, žurnalistai kino juostos ritinius deda neemulsinėmis pusėmis – nugarėlėmis – vienas į kitą. Tokiu būdu vienu važiavimu sukuriamos dvi plėvelės. Taip jie visada darydavo, kai skubėdavo. Taip pat ir jis. Ir ne pirmą kartą. Nuvargęs jis krito ant sofos, atėjo laikas keisti sprendimus… Galiausiai jis jį ištraukė… Didesnio šoko tikėtis nebuvo galima: visos filmo poros buvo sulipdytos! Galbūt kraudamas jis sumaišė plėvelės šonus… Keletą dienų jis gulėjo karštyje…

Žurnalistas žino, ką reiškia prarasti šūvį. Net ir tas, kurio nebuvo filme, bet kuris buvo matomas, bet nebuvo užfiksuotas objektyvo. Jūs jau nešiojatės atspaudą galvoje, bet jo ten nėra ir niekada nebus. Bet žudyti darbą, kuris buvo atliktas ir iškentėtas, be to, dėl kurio rizikuoji savo gyvybe..

Galima sakyti, kad Tarasevičius visada ieškojo savęs. Būdamas „Tassov”, o vėliau – „Vecherka” reporteris, jis darė viską, ko reikalaujama iš naujienų ir informacijos reporterio, laikraščio reporterio. Pirma, viskas, kas daroma, turi būti padaryta laiku, antra, kad būtų užpildytas laikraštis, ir trečia, kad per daug neatitrūktumėte nuo jums keliamų reikalavimų.

Nuotraukų įranga

4. Įveikti.

Akademikas N. a. Kozyrev. 1966

Nuotraukų įranga

5. Duetas.

Iš esė apie Maskvos valstybinį universitetą. 1963

Visiškai teisingai sakoma, kad tas, kuris nėra baigęs laikraščių mokyklos, nėra darbuotojas. Tarasevičius baigė šią mokyklą. Sunku pasakyti, kiek tai turėjo įtakos jo impulsyviam charakteriui, bet tai turėjo būti tam tikri privalumai. Buvo „prieš”. Nuolatinis skubėjimas, nesugebėjimas susikaupti: darbas „ant bangos”. Kartais per dieną nušauna 5 ar 7 kartus. Laikraščio reikalavimų specifika – nuo temų iki spausdinimo blokų dydžio ir spaustuvės spausdinimo pajėgumų – ribojo jau išsiugdyto fotografijos skonio reporterio galimybes ir pasiekė miesto laikraščio lubas.

– Žvelgiant į žurnale esančias nuotraukas. Jaučiuosi – galiu tai padaryti, galiu tai padaryti. Paveikslas man atrodo prasmingas..

„Paveikslas yra aiškus” – jaučiate, iš ko jis pagamintas, matote jo struktūrą ir aiškiai matote, kokia technologija buvo į jį įdėta.

– Tada ir apsisprendžiau

Žurnalas pagyrė jaunojo reporterio darbą ir pasiūlė jam kelionę į Altajų. Pirmoji patikimos įstaigos užduotis. Beveik prie pat pasaulio krašto. Buvo apklausti visi, kas ką nors žino apie šį kraštą, kas žino apie ten esančius kaimus, apie tokį šaudymą. Įranga buvo nuimta, išvalyta ir išvalyta dvidešimtą kartą; plėvelė išbandyta visais režimais. Keletas kilogramų krovinių – fotoaparatai, trikojai, juostos, elektros lemputės ir lubos – neturėtų sutapti… Ir pirmas smūgis – kaimas be elektros. Žibintai, žibintai – krūvos šiukšlių, atgabentų už tūkstančių kilometrų. Tokiais atvejais menka paguoda manyti, kad netikėtumai neišvengiami..

Iš kronikininko-žurnalisto Tarasevičius tapo žurnalų fotografu. Tais laikais tai reiškė, kad visų pirma tai buvo žmogus, kuris puikiai išmanė visą apšvietimo ir fotografavimo įrangos spektrą ir bet kokiomis aplinkybėmis galėjo pagaminti aukščiausios kokybės negatyvus, taip pat žmogus, turintis lakią vaizduotę ir gebantis bent apytikriai nupiešti savo būsimą nuotrauką. Dažnai, dar dirbant Maskvos naujienų redakcijoje, visas rašinys jau būdavo parengtas. Nupiešta – tiesiogine prasme. Buvo kuriami siužetai, eskizuojami kadrai, o dailininkas dažnai juos išdėliodavo ant žurnalo puslapių. Žurnalistas turėjo sugebėti susidoroti su tokia specifine užduotimi.

Tarasevičius žinojo, kaip tai padaryti. Tikriausiai nesuklysiu sakydamas, kad jo klasikinės kompozicijos darbai „Kolektyvinio ūkio statybvietėje” ir „Cemento fabrikas”, atitinkantys fotografijos estetikos dėsnius, buvo būtent tokio pobūdžio darbai. Puikiai susitvardęs, kurčias ir lakoniškas – prikaltas ant keturių vinių. Nėra detalių išsklaidymo, „visi ginklai šaudo”, siekiama kompozicinio optimizmo! Skaitytojas šiuose žodžiuose gali įžvelgti tam tikrą ironiją. Laikai pasikeitė, pasikeitė ir skonis. Tačiau rimtai kalbant, šie darbai yra puikūs fotografijos pavyzdžiai – subalansuotų, grafiškų, tapybiškų kompozicijų fotografijos, kuri kartais buvo laikoma vienintele tikra.

Nuotraukų įranga

6. Pirmoji pamoka. 1962

Nuotraukų technika

7. Iš temos „Norilskas”. Šeštasis dešimtmetis

Šeštojo dešimtmečio pabaigoje fotografijoje įvyko apčiuopiamų pokyčių. Jo forma tapo laisvesnė. Laisvesnės, „nestruktūrizuotos” struktūros fotografijos pradeda įsiterpti į „tapybinių” kompozicijų liniją. Tačiau jos vidinė esmė nesikeičia. Autoriai ne tik bando pateikti faktą, bet ir nori jį paaiškinti. Paveikslėlyje atsiskleidžia kita perspektyva. Tai reikalauja, kad žiūrovas atkreiptų daugiau dėmesio, susimąstytų, kartu su autoriumi dalyvautų apmąstant kūrinį.

Taigi Tarasevičius nufotografuoja „Pėdsakus dykumoje”. Vis dar tvirtai surištas, jis jau turi naujos kompozicijos požymių – atviros kompozicijos. Vaizdo konstrukcija leidžia žiūrovui suprasti, kad priešais jį yra ne visas paveikslas, o tik jo fragmentas. Tačiau yra fragmentas, kuriame sutelkiamas dėmesys į pagrindinį dalyką, kūrinio idėją.

Atrodo, kad vaizdas turi du nepriklausomus židinius: poilsio juostą ir vikšro vikšrus. „Paslaptingasis paveikslas” – taip jie pirmą kartą pavadino paveikslą. Darže yra kupranugario akis, o Kijeve – dėdės akis pėdsakais… Tačiau kadangi paveikslas egzistavo, o autorius nenorėjo jo perkelti į popierių, jie nusprendė į jį pažvelgti kitaip. O kas, jei šių dviejų centrų sugretinimas yra ne atsitiktinis, o sąmoningas?? Ar tai nebuvo autoriaus idėja, ir jei taip, kas ją paskatino?? Tai, kad paveikslas buvo ne atsitiktinis, o apšvietimo rezultatas, mums atskleidė pats Vsevolodas Sergejevičius:

– Niekam nė žodžio! Š-š-š-š-š!.. Šis atspaudas padarytas iš dviejų negatyvų – vieno siauro, kito plataus, vieno nespalvoto, kito spalvoto. Pradinės nuotraukos darytos esant skirtingam apšvietimui: grupė – išsklaidytoje debesų šviesoje, takeliai – saulės šviesoje..

Dabar, kai praėjo tiek daug laiko, nesijausiu kalta atskleidusi siaubingą paslaptį. Tačiau redaguota nuotrauka įgavo vientisumo. „Pėdsakai dykumoje” įgavo kitokią, filosofinę prasmę: žmogus ir gamta. Kovinis? Galbūt… Tada buvo toks šūkis: „Užkariaukime gamtą!”. Žmonės nesuvokė, kad jie patys yra gamtos dalis. Nebūkime pernelyg moralistiški. Svarbiausia, kad Tarasevičius, nerodydamas nei technikos gausos, nei milžiniško darbo fronto, įtikino: žmogaus ir gamtos santykiuose kažkas keičiasi. Dykuma nebėra tokia pati. Negalime pasakyti, kiek tai yra „blogai”, tačiau akivaizdu, kad tai keičiasi.

Nuotraukų įranga

8. Iš esė apie Maskvos valstybinį universitetą. 1962

Nuotraukų įranga

9. Pėdsakai dykumoje. 1957

Tais pačiais metais prasidėjo didelis šuolis reportažų srityje. Kompozicijų griežtumas, situacijų nemirtingumas, iš anksto nustatyti ir nulemti sprendimai jau daugelį metų yra kamščiai. Fotografai rinkosi laisvas ir akimirksniu užfiksuotas nuotraukas. Gana didelis būrys jaunų fotografų mėgėjų, kurie tais metais įsiliejo į profesionalų gretas, taip pat nešiojosi mintį pranešti apie savo plakatus. Pradėjo keistis fotografija, skaitytojų ir redaktorių skonis, keitėsi redaktorių reikalavimai, todėl jų žurnalistai buvo priversti dirbti naujais būdais. Daugeliui buvusių žurnalistų tai buvo skausmingas procesas, kuris užsitęsė daugelį metų ir buvo pusiau depresyvios būsenos.

„Perestroika vyko lėtai. Kalbėdamas apie save, turiu prisipažinti, kad vienu metu atsidūriau kaip kareivis be ginklų. „Negalėjau šaudyti taip, kaip anksčiau, ir negaliu šaudyti taip, kaip norėjau. Tarasevičius, meistras, kuris jau buvo morališkai pasirengęs perestroikai ir pats stovėjo pirmosiose eilėse tų, kurie agitavo už naują požiūrį į fotografiją, rašo.

Tačiau kad ir kokia sunki buvo perestroika, kad ir kiek mažai buvo atramos taškų, galinčių įtikinti mus neabejotinais pasiekimais šioje srityje, procesas vyko toliau. Tarasevičius tapo vienu iš neramiausių jos pranašautojų. Jis atsisako idėjos „inscenizuoti kadrą”. Jis nebekuria būsimų nuotraukų planų. Jis pateikia „fazano” teoriją. Trumpai tariant, šios teorijos esmė yra tokia. Reportažų fotografas yra tarsi fazanų medžiotojas. Ieškoti fazano miesto aikštėje – neapsimoka. Norint jį sumedžioti, reikia bent jau žinoti, kur turėtų būti fazanas. Taip pat ir fotografas: jis turi numatyti situaciją. Žinant, kur ji labiausiai tikėtina. Ir, žinoma, žinoti, kokia situacija jus domina. Kitaip tariant, fotografas ne beprasmiškai „smulkina” kadrus, bet turi tam tikrą programą, iš anksto numatytą.

Tarasevičius savo nuotraukomis įrodo: jis žino, kur ir kaip medžioti. Iš Kursko jis parsiveža „Pirmąją klasę” ir „Bendrą motiną”. Šiuose kūriniuose nėra nieko iš ankstesnės Tarasevičiaus patirties – nei kompozicijos, nei numatytos užduoties. Autoriaus užduotį čia taip pat sunku vienareikšmiškai apibrėžti. Jis sutelkia dėmesį į žmogaus – jo elgesio, būsenos, santykio su situacija – tyrimą. Nufotografavęs mokytoją, jis pats atlieka analizę, kuria asociacijas. Mokytojas eina tarp eilių ir sustoja prie stalų. Tačiau žurnalistą patraukia vienintelis stalas – prie lango. Ant lango stovi vazonėlis su subtilia šakute – gėlės daigeliu. Fotografas pateikia analogiją su klase, augančiais vaikais. Lango rėmas nupiešiamas kaip kryžius. Tai kryžius, kurį mokytojas savanoriškai prisiėmė – vesti šiuos mažylius per gyvenimą, į gyvenimą.

* * *

Filosofija fotografijoje. Ar ne per daug pretenzingas šis žodis, kai jis taikomas fotografijai?? Fotografija, kuri dar tik pradėjo įgyti gyvumo bruožų, pradėjo mokytis stebėti gyvenimą, kai tik pradėjo kurti savo kalbą, o ne pasiskolintą iš kaimynų? Nufotografavęs fotoreportažą apie Šostakovičių, pavadintą „Dvyliktoji simfonija”, esė, kuriame daugiau psichologinių tyrimų, o ne bandymų filosofiškai interpretuoti ir apibendrinti temą, esė, kurį neabejotinai galima laikyti didžiausia autoriaus sėkme ir kūrybiniu proveržiu, Tarasevičius dabar nori sukurti dar aukštesnį paveikslą temos suvokimo ir įsiskverbimo į ją gylio požiūriu.

Jo naujasis darbas turėtų vadintis „Intelekto formavimas”. MSU fotoreportažas. Kaip visada, Tarasevičius uoliai ieško esė formos. Viena vertus, uniformos, kurios neatrodytų kaip dėvėtos. Kita vertus, leisti aiškiai ir talpiai suvokti medžiagą, kurioje susipina daugybė problemų, pradedant tęstinumo problema, paveldu moksle, baigiant mokslininko ir visuomenės santykiu, intelektu, apsiginklavusiu didžiulėmis ir kartais pavojingomis galiomis, ir visuomenės morale.

Tais metais Tarasevičiaus fotografavimo metodai ne tik atspindi jo norą stebėti gyvenimą, bet ir atskleidžia objektus, kurie patys yra ilgalaikio objekto stebėjimo procesas.

Tarasevičius filmuojasi filme „Žemės pabaiga”. Čia pateikiamas bandymas filosofiškai pamąstyti apie žmogų ir amžinybę. Jo nedomina išoriniai Šiaurės tautų gyvenimo pokyčiai. Nuotraukose nematyti nei milžiniškų šiaurinių elnių bandų, nei gausybės įrangos – sraigtasparnių ar radijo imtuvų.

Visa tai yra visuotinai žinoma, ir jam tai nėra savaiminis tikslas. Daugiausia ji įeina į rėmus tik kaip fonas, kaip pretekstas išreikšti tikslesnę mintį, kuri yra konkrečiai stebima, kylanti iš esamos situacijos. Svarbiausia jam yra žmogaus pasaulis, kuris, nepaisant pažangos, šiandien, kaip ir anksčiau, išlieka žmogumi, susiduriančiu su gamta, su amžinybe. Jis yra jos dalis, jos racionalus pradas, jos vaikas ir šeimininkas. Jam tai yra visos egzistencijos prasmės šaltinis, neatsiejama jos dalis.

Kiekvienas naujas šio laikotarpio Tarasevičiaus darbas – tai bandymas išplėsti fotografijos akiratį, bandymas filosofiškai įsiveržti į gyvenimą. Jis rašo esė apie Leningrado mokslininką. Didvyrį ištinka sunkus likimas: persekiojimas, stovyklos. Net ir jo figūra yra kontroversiška: mokslo pasaulyje yra karštų jo šalininkų ir ne mažiau karštų priešininkų. Tarasevičius bando jį suformuluoti fotografiškai.

Tačiau Tarasevičius užsiima ne tik fotografija-simboliais. Jis taip pat tobulėja kaip pasakojantis fotografas, plečia savo temas. Problemiškų ir sudėtingų klausimų fone jis neišleidžia iš akių paties žmogaus kaip asmenybės su visais jo privalumais ir trūkumais.

Nuotraukų įranga

10. Kolektyvinio ūkio statybų aikštelėje. 1958

Nuotraukų įranga

11. Iš temos „Norilskas”. 1960s

Tarasevičius domisi viskuo, tiesiogine to žodžio prasme viskuo, kas vyksta ten, kur jis siunčiamas. Jis šaudo dar aistringiau:

– Supratau: jei nusileidai aerodrome, turi iškart šaudyti, negali atidėlioti. Pirmieji jo įspūdžiai – patys skaudžiausi. Tuomet ji nebėra tokia pati

Galima suprasti. Mūsų laikais, kai distancijos „suplokštėja”, sunku išsaugoti gebėjimą stebėtis, t. y. turėti laiko psichologiškai persitvarkyti. Todėl reikia vertinti visus susidomėjimo nauja vieta, nesvarbu, ar tai būtų kaimas, ar regionas, protrūkius… Dėl to jo objektai gali virsti nepaprastai didelės apimties drobėmis. Toks yra „Norilskas”. Miesto istoriją pasakoja dešimtys nuotraukų.

Štai tėvai su mažais maišeliais, kuriuose krykštauja kūdikiai. Grynai vyriškas tėvų pokalbis. Tai įrodo pusiau tuščias degtinės butelis ant stalo ir stiklinės. Tarasevičius nesprendžia, jis nesprendžia. Atrodo, kad jis tik bešališkai konstatuoja faktą. Tačiau kartais to pakanka, kad būtų išsakyta mintis. Ir galbūt autoriui svarbu ne tai, kad kas nors pamatytų šiuos tėvus, o tai, kad jie pamatytų save iš šalies.

Tarasevičiaus fotografijos įgauna vis daugiau vidinio plastiškumo. Tai paveikslas „Kavinėje” su pora, skirtingais personažais, skirtingomis būsenomis, kurių centre – visai ne paprasti santykiai..

Įvertinkite šį straipsnį
( Dar nėra įvertinimų )
Jurgis Urbonas

Sveiki, esu Jurgis Urbonas ir esu patirties turintis konsultantas, specializuojantis namų aparatūros srityje. Turėdamas daugelį metų patirtį, mano tikslas - dalintis žiniomis ir patarimais apie naudingus namų aparatus.

Baltoji technika. Televizoriai. Kompiuteriai. Nuotraukų įranga. Apžvalgos ir testai. Kaip pasirinkti ir pirkti.
Comments: 2
  1. Vytautas

    Koks yra Vsevolodo Tarasevičiaus fotografijų stilius ir kuo jis taip patraukia žiūrovą?

    Atsakyti
  2. Neringa Gudaitienė

    Ar Vsevolodas Tarasevičius pasakoja savo patirtis ir gyvenimo istoriją nuo vaikystės iki šių dienų? Ar jis dalijasi savo nuotraukų kūrimo procesu ar savo pažiūrų į intelektą ir Žemę?

    Atsakyti
Pridėti komentarų