Rozovo nuotraukos kritika: šiek tiek patrumpinti, truputį nubraukti ir pašalinti raudoną spalvą…

Rubrikai „Fotokritika” vadovauja Georgijus Rozovas, žinomas fotografas ir mokytojas, populiarių knygų apie fotografijos techniką ir meną autorius. Žurnalo „Photo&Technique” nuotraukų konkursui, kurio rezultatai buvo paskelbti 2012 m. Nr. 15 43 , buvo pateiktos šios nuotraukos.

Vaikystė kaime. Olegas Malyševas Vilnius, Lietuva . Minskas .

Minsko fotografas Olegas Malyševas sukūrė nuostabų žanrinį kaimo berniuko portretą. Klasikinė nespalvota nuotrauka, techniškai nepriekaištinga. Galima būtų palikti viską taip, kaip yra, bet sunku atsispirti racionalistiniam kišimuisi.

Reikalas tas, kad balta dėmė viršutiniame kairiajame kampe ar tai būtų akmuo, ar plastikinis maišelis nieko neprideda prie nuotraukos esmės, bet sugriauna „grafinio karkaso” modelį. Mano įrėminimas nėra neginčijamas, tačiau siūlau autoriui apsvarstyti šią galimybę.

Galiausiai, pagal autoriaus versiją, berniuko kojos, tiksliau, kelnių tekstūra, buvo ant ribos. Tonų tankis buvo arti kairiosios histogramos ribos, o detalės buvo beveik neįskaitomos. Šiek tiek pašviesinau tą paveikslėlio dalį.

Prisiminkime. Irina Sergejeva Vilnius . Balašicha .

Irina Sergejeva, ekonomistė iš Balašichos Maskvos sritis , fotografuoja jau dvejus metus. Iš šešių nuotraukų, kurias ji man atsiuntė, mano dėmesį patraukė dvi. Pirmasis yra ypač geras! Būčiau mielai įamžinęs tokią akimirką ir būčiau didžiavęsis tokiu vaizdu. Jis buvo padarytas per karinį paradą. Esu matęs daug reportažinių paradų nuotraukų, bet ši, dešinėje, atrodo šviežia ir nauja. Irinai pavyko tiksliai pagauti momentą ir ji puikiai pasinaudojo klasikine „vaikščiojimo ir gaudymo” technika.

Esmė ta, kad fotoaparatas nustatytas taip, kad užraktas veiktų lėtai, kad būtų užtikrintas foninis tepimas. Jei fotografuojant pagrindinis objektas išlieka tame pačiame kadro taške, jis išliks iš dalies ryškus, o fonas bus neryškus, taip sukuriant greito judėjimo iliuziją. Sudėtingiausia šioje medžioklėje – rasti harmoningą greičio ir užrakto greičio derinį.

Irina sugebėjo tai padaryti. Ji ne tik sugebėjo sukurti kompoziciją, kurioje darniai dera žalios, raudonos, oranžinės ir baltos spalvos dėmės. Fotografija neša atostogų nuotaiką. Gautas failas atrodė šiek tiek išbalintas, nes autorius nenustatė juodo taško. Ilgai mąsčiau, kol nusprendžiau pakeisti kontrastą.

Dabar jų vietą užima juodi tonai. Tačiau abejonės manęs neapleido, ir aš vis svarstau, ar Irina sąmoningai nesistengė pašviesinti šešėlių sričių, kad vaizdas būtų ryškesnis ir optimistiškesnis? Tačiau manau, kad būtina apkarpyti kadrą iš viršaus: ryškios išteptų žibintų juostos yra per ryškios. Jie nukreipia žiūrovo dėmesį nuo žygiuojančių kareivių. Taip pat naudinga keisti kraštinių santykį, nes jis sustiprina greito judėjimo įspūdį.

Saulėlydis. Jevgenijus Merkuškinas Vilnius .

Vilniuje gyvenantis dizaineris Evgeny Merkushkin yra aštuonerių metų patirtį turintis fotografas mėgėjas. Naudoja fotoaparatą „Canon Power Shot SX1 IS point-and-shoot” su dvidešimt kartų optiniu priartinimu. Jevgenijus padarė tai, ką daro tūkstančiai fotografuoti mėgstančių žmonių: sustabdė gražią akimirką. Saulėlydžiai ir saulėtekiai niekada nebūna visiškai vienodi, todėl niekada nepavargstame stebėti tą patį nuostabų vaizdą.

Aš taip pat negaliu atsispirti saulėlydžių fotografavimui, todėl puikiai suprantu, koks jaudulys apima fotografo sielą, kai jis ieško tokio grožio. Tačiau yra liūdnas faktas, susijęs su saulėtų koncertų fotografavimu: tik nedaugeliui žmonių pavyksta pasidalyti įspūdžiais apie tai, ką jie mato, su žiūrovais. Grožis ir susižavėjimas, skaitmeniniame fotografijos failo įraše virstantys nuliais ir vienetais, kartais, kaip sakoma šiais laikais, „nesuskamba”. „Jevgenijaus Merkuškino „Saulėlydis”, mano nuomone, yra beveik tobulas. Kompoziciškai teisinga, ekspoimetriškai taip pat teisinga. Nežinau, kokia spalva buvo iš tikrųjų, bet nuotraukos spalvos mane džiugina. Ir vis dėlto, kad būtumėte visiškai laimingi, kažko trūksta. Jei nuotrauka patraukia mano dėmesį, atidžiai ją apžiūriu ir netrukus pastebiu, kad ji nėra tokia aštri. Ir visa.

Šiek tiek padidinus vaizdą aiškiai matyti, kaip autorius bando ištaisyti šį trūkumą. Vaizdo struktūra tose vietose, kur buvo naudojamas „vietinio aštrinimo” teptukas prie valties ir šiek tiek danguje – ten, kur reikėjo pabrėžti scenai svarbius debesis , skiriasi nuo gretimų vaizdo sričių struktūros. Greitai įsižiūrėjus į nuotrauką detalių trūkumas nekrinta į akis, o pagrindinė fotografo užduotis – bent akimirkai sustabdyti žiūrovo dėmesį – atrodo išspręsta.

Tačiau vėliau, kai akis pamato, kad negaliu grožėtis silueto apšvietimo suformuotu linijų žaidimu, prarandu susidomėjimą fotografija. Tokiems peizažams, kuriuose yra daug smulkių detalių žmonės valtyje, bangos ir maži debesys , reikia naudoti sudėtingą įrangą, kuri gali perteikti visą šį grožį ir parodyti jį žiūrovui.

Deja, Jevgenijaus Markušino naudojamas fotoaparatas visai nebuvo sukurtas kraštovaizdžiui fotografuoti. Jis turi mažą jutiklį ir nežmonišką 20x priartinimą.

Šie lęšiai yra pasmerkti prastai dažyti, nublukinti kraštus. Jų privalumai – universalumas ir mažas dydis. Jie skirti nerūpestingiems, nereikliems keliautojams, kuriems svarbu neapsunkinti savęs nereikalingu svoriu. Kruopštus vaizdų detalizavimas ir tolesnis nuotraukų didinimas paprastai nėra tarp „superoptikos” pirkėjų prioritetų.

Būtent pirmojo plano bangų neryškumas paskatino mane pasiūlyti šios nuotraukos kadrą. Stengiausi sutelkti žiūrovo dėmesį į valtį ir joje esančius žmones.

Debesys ant žemės. Jevgenijus Merkuškinas Vilnius .

Dar vienas geras Jevgenijaus Merkuškino peizažas, nufotografuotas tuo pačiu kompaktiniu fotoaparatu. Tačiau, kitaip nei jūros peizažo su saulėlydžiu atveju, čia nebūtina kruopščiai detalizuoti. Netgi norėčiau, kad kompozicijos gilumoje būtų daugiau neryškumo, kuris pabrėžtų toninę perspektyvą ir miglą. Deja, kompaktinių fotoaparatų „Superzoom” nepavyksta atskirti neaiškumo zonų. Fotoaparatai su mažais jutikliais gimsta su dideliu lauko gyliu. Rytiniai ir vakariniai rūkai, besidriekiantys per žemę, yra puikus objektas fotografuoti iš oro. Paprastai fotografai, tobulindami nuotraukas, laikosi įprastos taisyklės: pirmas planas turi būti ryškesnis ir kontrastingesnis nei fonas, nes jis yra arčiau stebėtojo, o oras turi mažesnį poveikį pirmame plane esantiems objektams nei fone esantiems.

Jevgenijus Merkuškinas nepaisė šios taisyklės. Kai kurie medžiai kadro gale yra tamsesni nei tie, kurie išnyra iš rūko pirmame plane. Šį defektą lengva ištaisyti naudojant bet kurį grafinį redaktorių. Jei būčiau autorius, nepagailėčiau nė sekundės ir amputuočiau visą viršutinę paveikslo dalį, nes ji yra tuščia ir neturi jokios emocinės ar informacinės prasmės. Viskas, kas iš žiūrovo gali sukelti entuziastingą „ugh”!”Pavadinimas” yra apatinėje kompozicijos dalyje.

Preliudas. Vladimiras Palčikas Sankt Peterburgas .

Kartais geriau nieko nepasakyti apie nuotrauką, nei pasakyti, kad ji bloga. Tiksliai surastas pavadinimas gali nukreipti žiūrovo asociatyvias autoriaus paieškas tinkama linkme. Tai klaida – tai emocinė aklavietė.

Mano dėmesį patraukė šis vaizdas. Ėmiau jį tyrinėti, ieškodamas dviejų trikampių ir lanko konflikto užuomazgos. Norėjau patikrinti, ar man patinka, kaip šios linijos persidengia? Ar ritminio trikampio parado sunaikinimas yra organiškas?? Ir staiga perskaičiau pavadinimą..

Aiškinamajame žodyne teigiama, kad preliudas – tai trumpa muzikinė įžanga arba trumpa kompozicija. Bandžiau sureguliuoti savo vaizduotę, bet nepavyko. Pati nuotrauka dėl to nėra blogesnė. Bet vis tiek… Kaip pavadinsi laivą, taip jis ir plaukia!

Siūlau iškarpą iš apačios, nes autoriaus pateikta priekinės dalies versija yra šiek tiek tuščiavidurė.

Demonas. Andrejus Kombarovas d. Balašicha .

Andrejaus Kombarovo „Demonas”, mano nuomone, yra šiek tiek tamsus. Greičiausiai autorius specialiai sukūrė tokį niūrų vaizdą, kad jis atrodytų „demoniškas”. Tačiau jei histogramą šiek tiek paslinksite į dešinę, link šviesių tonų, o tada atliksite stebuklingą veiksmą ir po pašviesinimo patamsinsite oranžines dėmes, linksma siena su kvadratinių langų mėlynomis akiduobėmis taps tekstūruota. Tamsus demono šešėlis pavirs rusų namų gyventoju, iš kurio blogi žmonės atėmė namus; jis įgaus gana matomą veidą, jei jį praskaidrinsite. Iš tiesų, dabar ši istorija neatrodo baisi. Ji gana linksma.

Kalinys. Aleksejus Ogloblinas Vilnius . Kirovas .

Aleksejus Ogloblinas, verslininkas iš Kirovo, savo laivą vadina kaliniu. Tai tikriausiai turėčiau gailėtis valtis, prikaustytas šalčio ledo striukę ir apibarstyti šalto sniego.

Maža to, Aleksejus, manau, visai sąmoningai įvedė minusinį ekspozicijos kompensavimą, kad dangus būtų tamsesnis. Filmuojant autorius tikriausiai kentėjo didelį šaltį, o valties veidas man priminė animacinio filmuko dėdę ančiuką Donaldą. Ši liūdna, liūdna valtis turi anties snapą.

Tiesą sakant, galimybė taip skirtingai reaguoti į tą patį vaizdą rodo, kad kūrinyje yra daugiau nei vienas semantinis sluoksnis. Mėgstu sluoksniuotas nuotraukas, todėl nusprendžiau, nieko nereikalaudamas, šiek tiek paeksperimentuoti su detalėmis šešėliuose ir įrėminimu. Paveikslas šiek tiek linksmesnis.

Geek. Aleksandras Durmanenko Kirovas . Luckas, Ukraina .

Dar vienas humanizavimo pavyzdys. Iš tiesų, Chudik! Jis šypsosi! Aleksandro Durmanenkos iš Lucko Ukraina kūryba žavi savo tiesioginiu pobūdžiu. Tikriausiai ne aš vienas jai nusišypsojau.

Paveikslas yra gana gerai padarytas. Tačiau aš apkarpiau laisvą lauką gėlės dešinėje ir paryškinau svarbių siužeto elementų aštrumą.

Akmenų sodas. Aleksandras Durmanenko Kirovas . Luckas, Ukraina .

Dar vienas Aleksandro Durmanenko kūrinys. Gamta apdovanojo jį jautrumu grožiui, gebėjimu sugretinti daiktų formas, įžvelgti ritminį pasikartojimą ir spalvų harmoniją. Manau, kad tu, Aleksandrai, turėtum pasitikėti savo jausmais ir kuo daugiau šaudyti. Rezultatai nesulėtės.

Tuo tarpu aš matau keletą techninių trūkumų. Horizontas pasviręs tik vienu laipsniu, ir akis jį mato iš karto. Turėjau patamsinti dangų, taip pat ir krūvų šešėlius. Padidinau kontrastą apatinėje paveikslėlio dalyje. Viršutinės dangaus dalies apkarpymo būtų buvę galima išvengti, jei fotografavimo metu būtumėte nuleidę kamerą, o ne šiame kadre. Pilaitės būtų dar šiek tiek išlindusios į dangų ir sujungusios viršutinę ir apatinę kompozicijos dalis nenutraukiamu santuokos ryšiu.

Blusų turgus. Tatjana Litvin g. Charkovas, Ukraina .

Tatjanos Litvin nuotrauka skatina mane kalbėti apie spalvų paletės harmoniją. Akivaizdi pirkėjo ir pardavėjo konfrontacija, kuri patraukė autoriaus akį, atrodo, yra paremta ryškiai raudonos ir juodos spalvų konfliktu. Gedulingos spalvos atrodo visai tinkamos: šią temą sunku pavadinti pozityvia. Miestiečių drabužių spalvos, kaip įprasta pas mus, nėra ryškios, todėl raudonas pietų merginos kovinis piešinys ant pilkos blusos dega kaip raudonas žibintas ant viešnamio sienos. Šiltuose kraštuose, iš kur kilusi ši ponia, tokie drabužiai suvokiami kaip norma. Mes to nedarome. Štai pirmoji priežastis, kodėl raudonos dėmės tapo šio nuotraukų konkurso herojais.

Antroji priežastis – spalva. Raudona spalva apskritai yra neįprastai aktyvi. Net ir nedidelė raudona dėmė kadre gali tapti pagrindiniu kompozicijos elementu, jei aplinkui viskas taip neryškiai apšviesta. Ir nepriklausomai nuo to, kokiomis reikšmėmis spalvotos dėmės yra praturtintos. Skirtumas tarp raudonos dėmės ant marškinių ir tos pačios raudonos kraujo dėmės ant baltų marškinių. Šie raudoni ženklai taip pat gali suteikti spalvai papildomų reikšmių, kurios daro įtaką paveikslo suvokimui. Jei autorius nori paskatinti žiūrovą suvokti paveikslo herojų konfliktą kaip skonių ar nacionalinių kultūrų konfliktą, tuomet spalvotas variantas yra visiškai tinkamas.

Tačiau paveikslėlyje taip pat yra ir kitokio pobūdžio konfrontacija. Konfliktas yra fizionominis ir psichologinis. Priešingose prekystalio pusėse stovinčių žmonių konfliktas. Šis konfliktas kartu ir liūdina, ir juokina. Ir jei autorius ketino sutelkti dėmesį į šį gyvenimo aspektą, rekomenduočiau nuotrauką išbalinti. Šiuo atveju visas žiūrovo dėmesys sutelkiamas į dviejų figūrų suvokimą, jų veido išraiškas ir situacijos vertinimą.

Siūlau apkarpyti, nes nepriklausomai nuo to, ar nuotrauka bus spalvota, ar nespalvota, autoriaus versijoje fonas yra per didelis. Jis nukreipia žiūrovo dėmesį, verčia jį ieškoti kažkokios prasmės žvelgiant į blusų apkandžiotų lankytojų figūras. Tačiau nėra nieko verto didesnio dėmesio nei pirmame plane esančių figūrų konfrontacija.