Šį kartą turime kritiškai įvertinti žurnalo „Photo&Technica” skaitytojų „Nikon” nuotraukų konkursui pateiktas nuotraukas, kurių rezultatai paskelbti 2013 m. Nr. 1 44 .
Turiu prisipažinti, kad man vis sunkiau tarp šimtų geriausių nuotraukų, iš anksto atrinktų iš visų pateiktų darbų, rasti tas, kurios tinka šiam skyriui. Nė vienas sąraše esantis kadras nėra akivaizdžiai silpnas. Sunkumų kelia tai, kad mūsų skaitytojų fotografinis raštingumas nuolat auga: jie išmoksta mąstyti fotografinėmis kategorijomis, taip aiškiai ir teisingai komponuoja savo kadrus, kad man sunku įsigilinti į jų darbus su savo racionaliais pasiūlymais.
Labai tuo džiaugiuosi. Esu tikras, kad vieną dieną mūsų pašte nerasiu nė vienos nuotraukos „Kritikos” skilčiai. Tačiau šį kartą siūlau atkreipti dėmesį į ne visai tikslią minuso korekciją, pagrindinio objekto vietą kadro centre su stop kadru, ryškumo perskirstymą kadre, apkarpymą ir spalvų harmoniją, apkarpymą su planų toniniu atskyrimu ir mikrokontrasto didinimu, lauko gylio parinkimą.
„Audros laukimas”. Aleksejus Glyva Saratovas . Saratovas .
Nuotrauka apie audros laukimą, mano manymu, yra labai ryškus fotografijos nuvertinimo pavyzdys. Autorius viską padarė teisingai. Apgalvojau kompoziciją, suderinau spalvas, visiškai išskirdamas viršutinę vaizdo pusę. padidino debesų kontrastą, o tada jie nuskrido tiesiai į išsigandusius žiūrovus. Trumpai tariant, nuotrauka man taip patiko, kad norėjau ją papildyti trupučiu fotografinių pipirų, kad ji būtų įsimintina, traukianti akį, pritrenkianti iš pirmo žvilgsnio. Viskas, ką padariau, tai pakeičiau kai kurių dėmių ryškumo santykį.
Patamsinkite kelią pirmame plane.
Prislopinta ir išblukusi žalia vandens spalva kairėje.
Kairėje dangaus pusėje spaudžiami debesų pabūklai.
Dešiniojoje nuotraukos pusėje ties horizonto linija esantį dangų patamsinau iki vidutiniškai pilkos spalvos. Dabar jis tapo labai audringas.
Dešinėje horizonto linijos pusėje esanti geltona juosta – paryškinta. Dažnai taip nutinka prieš pat vasaros audrą, kai pro niūrius debesis prasiskverbia saulės spindulys.
Kairėje pusėje pirmame plane padidinau mikrokontrastą. Žolė dabar yra labiau išgaubta, o visas vaizdas yra gilesnis erdvėje.
Kraštovaizdis, kuris ir taip buvo gana dramatiškas, dabar atrodo grėsmingas. Nebūčiau to įveikęs.
„Niūri giedra diena.”. Aleksejus Ogloblinas g. Kirovas .
Minusinė korekcija, kai prarandamos svarbios detalės
Klasikinis pavyzdys, kaip skirtingai šaltinio failą gali skaityti skirtingi žmonės. Originale, kurį mums atsiuntė nuotraukos autorius, giedros dienos nepamatysi, net jei ir norėtum. Tačiau tai senamadiškas fotografijos triukas. Mano jaunystėje tai buvo klišė. Prie objektyvo buvo pritvirtintas raudonas filtras, o nuotrauka padaryta su minusine korekcija. Saulė stebuklingai virstų mėnuliu, o diena – naktimi. „Wow efektas” kaip dabar sakoma buvo pasiektas paprastomis techninėmis manipuliacijomis.
Nežinau, kokiu tikslu Aleksejus „Debesuotą giedrą dieną” pavertė peizažu su kylančiu mėnuliu, bet minusinė korekcija, ne mažesnė nei du sustojimai, visą apatinę nuotraukos dalį pavertė beveik be jokių detalių.
Tuo tarpu užtenka tik šiek tiek iš šešėlių išimti kai kurias detales, ir nuotrauka, mano nuomone, tampa beveik simbolinė. Gerai prisimenu tokius vaizdus, kaip prieš trisdešimt metų daugelyje šiaurinių miestų, tokių kaip Dudinka, Igarka, Jenisejskas. Tokių gyvenviečių gatvėse, užstatytose „labai ištaigingais” barakais, iškilmingai vadinamais nakvynės namais, jaučiausi kaip mažas, bejėgis sraigtelis didžiulėje bejausmėje Sistemoje, sukurtoje tam, kad gamintų kažką geležinio. Aplink nėra nieko žmogiško: stulpai, vielos, spygliuotos vielos tvoros, rūdijanti statybinė technika, per metrą nuo žemės kabantys šildymo vamzdžiai, apledėję upės uosto kranai ir kaimo parduotuvė, kurioje degtinė kainuoja 2 Eurolius. 87 kopijų. su šprotais pomidorų padaže kaip užkandžiu..
Negaliu sakyti, kad buvau be galo patenkintas vaizdu, kuris sužadino beveik pamirštus vaizdus, bet jis privertė mane šnekučiuotis klaviatūra.
Turiu pažymėti, kad „Nusiminimo diena” po „apsireiškimo” pasirodė esanti įdomus objektas, leidžiantis studijuoti detales ir analizuoti ją užpildančių dėmių ir linijų kompozicinius ryšius.
Leiskite priminti, kad dauguma nuotraukų, pagrįstų pagrindinių taškų išdėstymu griežtai lygiagrečiai kadro riboms, yra negyvos. Gyvenimas jiems baigiasi. Eismas sustojęs. Mano nuomone, vienintelė šios taisyklės išimtis yra techniniai architektūriniai kadrai, kuriuos architektas ar statybos bendrovė daro pagal užsakymą, norėdami ekrane ar vaizde matyti tiksliai atkurtą trimačio objekto atvaizdą.
Kompozicija „Gloomy clear day” sukurta labai kompetentingai. Tarsi netyčia visos horizontalės paveikslėlyje nėra horizontalios: laidai, pastatų stogų linijos, sklindantys dūmai, šildymo vamzdžiai – viskas pakreipta horizonto linijos atžvilgiu. Vertikalės – stulpai ir didžioji dalis pastatų sienų – yra užblokuotos. Tik asmuo, nešantis namo pirkinių maišą, yra vertikalioje padėtyje. Gatvė, gatvė, tu, broli, esi girtas!
Įstriža kelio linija ir per kelią važiuojančių rogučių palikti pėdsakai suteikia nuotraukai dinamiškumo ir gyvumo. Jei įsižiūrėsite atidžiau, dešinėje, paveikslėlio viduryje, pamatysite šiuolaikinės keturiais ratais varomos arba visureigės transporto priemonės kontūrus. Taigi, byla buvo sukurta ne komunizmo statybos laikais, o visai neseniai, ir tai paveikia stipriau nei paprastas praeities priminimas. Sveikiname autorių. Jis sukūrė tinklinį kakliuką! Epochos dokumentas!
Apibendrinant galima pasakyti, kad failą būtų daug lengviau apdoroti, jei minuso korekcija būtų atlikta vienu, o ne dviem sustojimais.
„Blakstienos.”. Kirill Kotov poz. Lesnoj Gorodok .
Apkarpymas, tonų atskyrimas, mikrokontrasto didinimas
Stebėjimas – viena iš gero fotografo dorybių. Visi regintieji gali žiūrėti, tik kai kurie gali matyti. Autorius pamatė šias blakstienas. Ne tik tai, kad jis netingėjo ir jį nušovė. Tuomet jis sugebėjo iš daugybės failų pasirinkti šį konkretų ir skyrė laiko jam apdoroti. Jau seniai žinoma, kad viskas priešinasi fotografui: dabar šviesa nefokusuota, dabar danguje nėra debesų, o dabar priešingai – debesys. Kitaip tariant, gamtoje nėra tobulumo. Šiuo atveju scena netilpo į rėmelio langą. Manau, kad aukso pjūvio taisyklės pažeidimas apkarpymo proceso metu padėjo nuotraukai. Pašalinau viską, kas nereikalinga, ir pagrindiniu dalyku tapo blakstienos. Turėjau padidinti kontrastą ir pašviesinti dangų, kad atplėščiau sniego pusnies kraštą nuo horizonto. Paveikslas buvo iš karto įskaitomas, net ir be aiškinamojo užrašo.
Tačiau tada kilo klausimas: ar šiuo atveju reikia spalvų?? Galbūt visiškas balinimas arba šaltas tonavimas sustiprintų šios temos įspūdį? Sprendimą priima autorius.
„Tiesiog vasaros lietus.”. Eugenijus Turkovas r. Penza .
Ryškumo perskirstymas kadre
Gražus žanrinis kadras, nufotografuotas su „žuvies akimi” iš po stogelio virš autobusų stotelės. Šio kadro nepavyks užfiksuoti jokiais kitais objektyvais, nes nėra kur trauktis: visur lyja. Dėl plataus aprėpties kampo matome visą autobusą ir aplink esančią erdvę, nuplautą rūko lietaus lašų. Gerai pasirinktas užrakto greitis.
Rėmelio kraštuose esantis bareljefas suteikia paveikslui ypatingą vaizdingumą. Kadro centre sumažintas iškraipymas. Autorius tai puikiai žino ir išmintingai tuo pasinaudojo, pagrindinius veikėjus iškeldamas į pirmą planą, į kompozicijos centrą. Būčiau mielai apsiribojęs teiginiu, kad 100 % pataikiau į taikinį, ir pasveikinęs žanro medžiotoją su puikiu kadru, tačiau tobulumo siekis privertė mane pabandyti pašviesinti plotą virš autobuso, merginos veidą pirmame plane ir mikrokontrastą į kairę nuo ponios su skėčiu. Vaizdas dabar yra erdvesnis ir drėgnesnis.
„Vaizdas nuo stogo”. Nastya Guban Vilnius .
Apkarpymas, lauko gylio pasirinkimas
„Laimingi žmonės”, – pagalvojau sau, kai pirmą kartą pažvelgiau į šį kadrą. Akimirką pagalvojau, kad autoriui tikrai buvo leista pasivaikščioti po Uficių muziejaus stogą. Tačiau atidžiau pažvelgęs į garsiojo Florencijos Ponte Vecchio paveikslą supratau, kad nuotrauka daryta per stiklą. Interjero šviesų atspindys skaitomas dangaus fone. Langų stiklai miestuose retai būna švarūs, todėl fotografuoti pro juos yra tarsi naudoti švelnų filtrą. Akivaizdu, kad tai daro plytelių kontūrus ant galerijos stogo ir apskritai viskas, kas plūduriuoja kadre.
Autorius pakreipė horizonto liniją tik 0,6 laipsnio. Tačiau net ir to pakako, kad namų sienos atrodytų kreivai, o namai griūtų. Aš amputavau dalį pirmojo plano dešinėje pusėje ir norėčiau, kad autorius fotografuodamas būtų perkėlęs kamerą į kairę. Šiuo atveju visas tiltas tilptų į rėmą.
Turėčiau paminėti, kad fokusavimo taškas nėra visiškai teisingas. Jis turėtų būti nukreiptas į galerijos stogo plyteles, o ne į pirmame plane esančius langus, kuriuos apkarpiau. Šiuo atveju, nustačius vos dviem židinio nuotoliais didesnę diafragmą, autorius apčiuopiamai padidintų lauko gylį. Ponte Vecchio tiltas būtų aiškiai matomas. Esu labai patenkintas kūrėjo pasirinktu požiūriu ir laiku, kurį jis pasirinko.
Vakaras. Dangus dar šviesus, bet elektros žibintai jau įjungti. Architektūra atrodo šventiškai, tačiau nėra perdėta.
Gaila, kad nepasinaudojome šia galimybe.
„Greitkelis”. Genadijus Čupruginas Vilnius, Lietuva . Koroliovas .
Pagrindinio daikto centrinė padėtis kadre
Dažniausia fotografų mėgėjų daroma klaida: objektas yra kadro centre. Fotoaparato savininkas fokusavimui naudoja centrinį automatinio fokusavimo jutiklį, kuris yra kryžiaus formos, todėl lengvai fiksuoja horizontalius ir vertikalius objektus.
Kita vertus, periferijoje gali būti horizontaliai orientuotų jutiklių, kurie gali lengvai sekti tik vertikalius objektus. Tačiau jei reikia sufokusuoti, pavyzdžiui, danguje kabantį laidą, dėl horizontalaus jutiklio bus sunku pataikyti į ploną laido juostelę.
Tačiau šiuo atveju autorius apsunkino savo užduotį. Greitkelis yra dinamiškas sportas. Įprasta fotografuoti su viela, kad fonas būtų neryškus, o pats motociklininkas būtų pakankamai ryškus. Taip sukuriama greito judėjimo vaizdo plokštumoje iliuzija ir išryškinamas pagrindinis kadre esantis objektas.
Pats laidų sujungimo ir pagrindinio dalyko išryškinimo veiksmas „aštrus ant neryškaus” jau seniai naudojamas fotografų ir tapo gerai pažįstama kliše. Šiais laikais sunku ką nors nustebinti tokia fotografija, todėl manau, kad tai yra studentų darbas.
Naujosios fotografų kartos turi įvaldyti kuo daugiau savo pirmtakų technikų. Tik po to galima tikėtis, kad sukauptų meistriškumo įgūdžių sintezė leis jo savininkui sugalvoti kažką naujo. Šiuo atveju autoriui pavyko pakartoti triuką, bet tik iš dalies. Pats laidas ir ekspozicijos apskaičiavimas yra teisingi: fonas visiškai išsklaidytas, lenktynininkas iš dalies išsklaidytas, tačiau judesys keistai sustingęs.
Atrodo, kad motociklininkas kabo kompozicijos centre. Jis neturi kur eiti. Kad būtų aišku, kaip tiksliai sukuriama judesio iliuzija, perkomponavau nuotrauką. Dabar sportininkas persikėlė į kairę trečiosios zonos pusę. Autorius turi erdvės sparčiai judėti į priekį ir ja netrunka pasinaudoti.
Tačiau po šio įsikišimo nuotrauka liko tik teisingai atliktas judesio perteikimo kadre etiudas. Norėdamas nustebinti išprususį žiūrovą, autorius turi sugalvoti tai, ko tūkstančiai kitų fotografų nesugebėtų paskubomis padaryti.
„Sviftai. Aleksandras Tutajevas g. Dolgoprudny, MO .
Įrėminimas ir spalvų dermė
Dar viena labai gera konkursui atsiųsta nuotrauka. Vis dėlto, mano nuomone, jis ne visai pagrįstai sumažintas iki kvadrato: dešinioji nuotraukos pusė su langu ir stogo priestatu nusveria kairiąją. Geltonos ir mėlynos spalvos derinys pats savaime nėra prieštaringas. Tačiau yra neįprastas ryškumo balansas: apatinė nuotraukos dalis paprastai yra tamsesnė nei viršutinė žemė tamsi, dangus šviesus . Čia viskas atvirkščiai: dangus ir stogo juosta tonaliai nusveria šviesią sieną. Nesubalansuotumą galima lengvai ištaisyti šiek tiek patamsinant ir paryškinant dangų, o sieną padarant tamsesnę ir tekstūriškesnę. Apkarpyti kairiuosius ir dešiniuosius vaizdus ir tuo pat metu ištaisyti vertikalę.
Kad nebūčiau nepagrįstas, aš tai padariau. Vaizdas yra subalansuotas. Namas paseno ir įgavo „istoriją”. Taip su amžiumi keičiasi vyro veidas: jį nuspalvina gyvybės ženklai.
Kam manote, jog autorius šito kadrų ryškumo perskirstymo pasirinkimo motyvavo?
Autorius galėjo pasirinkti perskirstyti kadrų ryškumą siekdamas sukurti tam tikrą įspūdį ar nuotaiką. Galbūt jis norėjo pabrėžti tam tikrą objektą ar detalę, arba sukurti kontrastą tarp ryškių ir neryškių elementų. Taip pat gali būti, jog autoriui svarbu buvo suformuoti tam tikrą kompoziciją arba nukreipti žiūrovo dėmesį į konkretų aspektą. Pabaigai, autorius gali būti siekęs sukurti unikalų arba įsimintiną vizualinį įspūdį per kadrų ryškumo perskirstymą.
Kas yra tikslas perskirstant ryškumą kadre šioje rozinėje nuotraukoje? Ar tai siekiama pabrėžti tam tikrus elementus arba sukurti tam tikrą nuotaiką? Kas yra jūsų nuomonė apie šį efektą?