Skenogramos: pirmiesiems autoportretams daryti reikėjo padėti galvą ant skenerio kaip ant pastolių..

Ilgais žiemos vakarais, kai lauke šalta ir greitai temsta, todėl jaučiatės niūrūs ir liūdni, vienas iš veiksmingiausių būdų pakelti nuotaiką – užsiimti skenografija. Tai palyginti nauja fotografijos disciplina, pagrįsta šviesos vaizdų, padarytų be fotoaparato, kūrimu. Tiksliau, bet kuris plokščias skeneris veikia kaip fotoaparatas. Šis paprastas naudojimo požiūriu elektroninis prietaisas puikiai tinka laisvalaikiui ir kūrybinei raiškai. Bet kokiu atveju tai ne tik padėjo man asmeniškai atrasti savo kūrybinę kryptį, bet ir buvo gera metodinė ir techninė pagalba mano pedagoginiame darbe.

Geltonos tulpės

Tai buvo prieš aštuonerius metus, kai buvau pakviestas dėstyti fotografiją Izvestijų žurnalistikos mokykloje. Mano „Kompozicijos pagrindų” kursas prasidėjo vėlyvą rudenį, o tai yra labai trumpa fotografavimo diena, be to, įtemptas grafikas darbe ar universitete neleidžia daug laiko skirti fotografijai ir namų darbams. Tada ir kilo mintis naudoti skenografiją kaip pirminį žingsnį įsisavinant fotokompozicijos pagrindus, juolab kad beveik visi mano studentai turėjo skenerius.

Iš pradžių, kaip „žaidžiantis treneris”, bandžiau pats sudaryti skenuogramą. Mane tai įtraukė, ir nuo tada skeneris tapo pagrindiniu įrankiu mano kūrybiniams troškimams ir dizainui įgyvendinti. Pirmieji skenuoti objektai buvo gėlės, maisto produktai ir įvairūs daiktai, kurie įprastai mus supa namuose, o pirmieji skenuotų portretų modeliai buvau aš pats ir mano namiškiai.

Kadangi nebuvo specialių programų ar technologijų, skirtų skenuoti, viską teko daryti pačiam, bandant ir klystant. Tiesa, jau turėjau patirties kuriant kompozicijas popieriaus lape, nes savo fotografinės kelionės pradžioje kūriau fotogramas – vaizdus, kurie taip pat kuriami be fotoaparato, fotocheminėmis priemonėmis. Technologija yra tokia: objektai ant fotopopieriaus išdėstomi tamsoje, tiksliau, po raudona lempa, apšviečiami kryptine šviesa arba fotografijos didintuvo lempa, tada apdorojami ryškikliu ir fiksatoriumi, kaip ir įprasti fotografijos atspaudai.

drabužių kabės

Reikšmingiausi šios krypties darbai įsirėžė į pasaulio fotoantologijas ir siejami su didžiaisiais XX a. fotografijos klasikais: Man Ray ir Laszlo Moholy-Nagy. Galima sakyti, kad fotograma buvo skenavimo pirmtakė. Skenogramos kūrimo technologija taip pat gana paprasta: objektai dedami tiesiai ant skenerio stiklo, nuskaitomi ir apdorojami bet kuriuo grafiniu redaktoriumi aš naudoju „Adobe Photoshop CS3” .

Daugiausia laiko skenuojant sugaištama kuriant kompozicijas ir išdėliojant objektus ant A4 formato 20×30 cm stiklo paviršiaus. Šiuo atveju lemiamą reikšmę turi objekto judesio centimetrai, o kartais – milimetrai. Pavyzdžiui, „Geltonųjų tulpių” nuotraukų eskizuose t. e. Atlikau bent dvidešimt greitų išankstinio skenavimo bandymų 1 pav. 1 . Juodas fonas darbuose išryškėja, nes skenerio dangtis yra pakeltas ir skenavimo metu lieka įjungtas, o viršutinė kambario šviesa yra išjungta 1 pav. . 3-5 . Kadangi mano skenavimo tyrimai dažniausiai atliekami vakare ar net naktį pagal savo bioritmą esu naktinė pelėda , man nereikia naudoti tamsaus audinio, kad sukurčiau tamsos efektą. Kitame pavyzdyje iliustr. 2 po to, kai drabužių kabės buvo galutinai sumontuotos, jos buvo uždengtos mėlynu frotiniu rankšluosčiu.

Makaronų kiautai

Svarbu pažymėti, kad biudžetinio segmento skenerių lauko gylis yra mažas tik 1,5-2 cm , nes jie iš pradžių buvo sukurti plokščių popierinių originalų kopijoms daryti. Tačiau skirtingai nei fotokamerose, kur objektyvas yra ryškiausias centre ir toliausiai esančiame taške, skeneris yra ryškiausias visame vaizdo lauke. Net nebrangaus plokščiojo skenerio optinė skiriamoji geba gali viršyti 5000 pikselių colyje 200 pikselių mm .

Jei iš pradžių objektą nuskenuosite 400-600 dpi raiška, o paskui konvertuosite į spausdinimo formatą 300 dpi , galėsite gauti 50×70-60×80 cm dydžio vaizdą. Tačiau yra kompiuterinių programų ir įskiepių, leidžiančių padidinti failą iki kelių metrų neprarandant kokybės.

Vienintelis dalykas, kuris stabdo, yra didžiulis failų kiekis, su kuriuo namų kompiuteriai paprasčiausiai negali susidoroti. Skenavimas taip pat suteikia nuostabią apimties iliuziją. Taip yra todėl, kad skenuojančios lempos šviesos srautas sparčiai mažėja, kai objektas tolsta nuo stiklo paviršiaus 1 pav. 3 . Galutinę kompozicijos, spalvų arba chromatinę korekciją jei objektas nespalvotas atlieku po apdorojimo.

Keraminės žuvys

Kaštonas

Štai keletas „nekenksmingų patarimų” norintiems pradėti skenuoti. Svarbiausia, žinoma, yra jūsų vaizduotė ir išradingumas, taip pat meninis skonis ir kompozicijos pojūtis. Tačiau negalima ignoruoti techninių skenavimo aspektų. Vienas iš jų – kovoti su dulkėmis. Nepamirškite, kad dulkių dalelės, kurių nenuvalėte nuo stiklo skenavimo metu, gali padaugėti vėliau, kai failas bus padidintas iki parodos dydžio, ir tada retušavimas gali užtrukti iki kelių valandų. Todėl prieš naudojimą dulkes nuo stiklo patartina nuvalyti minkšta šluoste.

Antrasis. Jei skenuojate aštrius ar sunkius objektus pvz., „iPhone”, „iPad” ar „iPod touch” , vaizdą gali tekti retušuoti bent du kartus greičiau. 4 ant pagrindinio stiklo uždėkite papildomą ne storesnį kaip 2-4 mm storio stiklą, kad išvengtumėte įbrėžimų kad aštrumas per daug nesumažėtų . Vis tiek prarasite aštrumą, bet vėliau galėsite jį paryškinti taikydami filtrą, pvz., „Photoshop” funkciją „Sharpen More” arba „Unsharp Mask”. Daugiau apie tai, kaip tai padaryti geriau ir teisingiau, galite perskaityti bet kurioje skaitmeninio vaizdo kūrimo knygoje.

Trečiasis. Kartais įdomiau nuskaityti ne visą objektą, o jo dalį ar fragmentą. Skenuojant dideliu didinimo koeficientu, maži objektai atrodo visai kitaip nei skenuojant standartiniu didinimo koeficientu. e. pažįstamame suvokime iliustr. 5 . Dviejų ir trijų metrų dydžio kaštonas atrodo kaip nuostabus gamtos ir skaitmeninių technologijų kūrinys.

Ketvirtasis. Galite eksperimentuoti su kitais šviesos šaltiniais: stalinėmis lempomis, žibintais, saulės spinduliais, sklindančiais pro langą ar veidrodį, arba bet kokiu kitu šaltiniu, galinčiu apšviesti stiklinius daiktus ar permatomus audinius iš šono.

Pikaso ir autoportretas. Iš projekto „Dialogai su menininkais”

Van Gogas ir Michael T. Iš projekto „Dialogai su menininkais”

Natiurmortai nėra vienintelis žanras. Skeneriu sukurti portretai – dar viena įdomi mano darbo sritis. Pirmuosius autoportretus buvo gana sudėtinga padaryti: reikėjo padėti galvą ant stiklo kaip lentą ir nejudant laikyti ją visą 1,5 minutės trukusį skenavimą. Kadangi skaitmeninėje fotografijoje, kitaip nei analoginėje, suliejimas yra linijinis, t. y. e. Skeneriu padaryti portretai nėra labai gražūs, o dalis vaizdo iš viso dingsta.

Po pavienių portretų skenavimo perėjau prie projektų. Tarp jų – „Dialogai su dailininkais” ir „Imitacijos”, kurios leido man įsigilinti į savo mėgstamų dailininkų – Van Gogo, Pikaso, Renė Magritto ir kt. – stilistiką. Pirmąjį autoportretą-patalpą ji sukūrė Picasso stiliumi il. 6 . Kurdamas jį naudojau dailininko paveikslo reprodukciją, savo skenuotą autoportretą, kurį klonavau „Photoshop” programa, o paskui vieną iš jų meniškai iškraipiau naudodamas „Lens Correction” filtrą.

Proveržis portretų skenavimo srityje įvyko tada, kai EPSON susidomėjo mano skenuotais portretais viename iš fotografijos forumų ir mane parėmė, padovanodama lengvą skenerį be skaidrių bloko , kurį galima pastatyti vertikaliai. Portretų modelių paieškos procesas išties paspartėjo: pagrindiniai mano portretų „Transfigūracija” ir „Tapatybė” objektai buvo draugai, kolegos ir mokiniai 1 pav. 7-10 .

El Greco ir Georgijus Kolosovas. Iš projekto „Transfigūracija”

Aleksandras K. ir klouno kaukę. Iš projekto „Tapatybė

Projekto „Transfigūracija” tikslas buvo ištirti tapybos ir fotografijos sąveikos ribas, praėjusių amžių menininkų sukurtų atvaizdų reprezentacinį atgarsį su mano amžininkų fotografiniais portretais, sukurtais skenografijos technika. Taip bandoma rasti emocinių ir psichologinių sąsajų, taip pat kurti naujas vaizdines analogijas laikeóm sugretinimas.

Projektas „Tapatybė” – tai mano amžininkų portretai. Ilga ekspozicija leido man sutelkti dėmesį į jų vidinę būseną, kaip ir fotografijos pradžioje. Tai taip pat yra meninė pažįstamų ir žinomų veidų projekcija į naujus semantinius, emocinius ir meninius kontekstus.

Portreto skenavimas atskleidė dar vieną technologinę skenerio ypatybę: portreto veidui tolstant nuo stiklo, vaizdas tampa ilgesnis arba platesnis, priklausomai nuo modelio galvos padėties skenerio atžvilgiu vertikaliai vaizdas tampa ilgesnis, o horizontaliai – plokščias . Viena vertus, tai galima laikyti techniniu skaitytuvo trūkumu, kita vertus, tai yra meninė savybė ir stilistinis žavesys.

Taip atsitiko su El Greko stiliaus kūriniu il. 8 . Dailininko portretų pailgi veidai yra išskirtinis jo stiliaus bruožas. Mano atliktas Georgijaus Kolosovo portreto skenavimas taip pat pasirodė šiek tiek pailgas, o tai vaizdžiai atkartoja apaštalo Petro veidą El Greko paveiksle „Apaštalai Petras ir Paulius” 1587-1592 . .

Mano skenuotuose portretuose žmonių akys dažnai būna užmerktos. Taip yra todėl, kad ne visi žmonės gali išvengti mirksėjimo 1,5-2 minutes, kol vyksta skenavimas. Tai nėra mediciniškai žalinga, tik nepatogu. Be to, kai žmogus užmerkia akis, jis labiau susikoncentruoja į savo vidinį pasaulį, kuris atsispindi jo veide: jis tampa dvasingesnis ir atsietas nuo kasdienybės, labiau „asmeniškas”.

Kartais paleidžiu muziką, papasakoju anekdotą arba paprašau prisiminti tam tikrus savo gyvenimo epizodus, kad sukurčiau tam tikrą psichologinę būseną tam, kurį skenuoju. Vienas iš sudėtingų momentų buvo užfiksuoti mano mokinių, jaunos sutuoktinių poros Julijos ir Olego bučinį, kurie bučiavosi mažoje skenerio erdvėje. 10 . Dailininko René Magritte’o paveikslo „Meilužiai” modeliams turėjo būti daug lengviau atlaikyti šį išbandymą, nes jų veidus dengia audinys..

Tikiuosi, kad sudominau šio straipsnio skaitytojus ir kad kas nors galbūt pabandys pats pasigaminti skenerį ir tai taps jo mėgstamu ir rimtu hobiu. Fotografams mėgėjams linkiu kantrybės ir niekada nebijoti eksperimentuoti ar kūrybiškai laužyti kompozicijos taisykles, nes būtent už taisyklių ribų prasideda autoriaus vizija ir tai, kas įdomiausia žiūrovui.

Renė Magritas, Julija ir Olegas. Iš projekto „Dialogai su menininkais”