Kiekvieną sekundę visame pasaulyje padaroma tūkstančiai spalvotų nuotraukų. Spalva juose atlieka svarbų vaidmenį. Jame matyti, kokią suknelę vilkėjo jūsų dukra, kaip atrodo jūra pro viešbučio langą. Kataloguose žiūrime į batų ir automobilių, suknelių ir nešiojamųjų kompiuterių spalvą. Specialistai naudoja spalvas, kad parodytų produktų savybes ir patrauklumą. Spalva suteikia svarbios informacijos apie mūsų pasaulį. Be to, spalva yra atvira emocija.Tačiau parodose ir galerijose dauguma nuotraukų yra nespalvotos. Michaelas Freemanas apie tai rašo savo knygoje „Juodai balta skaitmeninė fotografija”. Šiuo autoriumi galime pasitikėti: jis yra garsus fotografas ir tikras fotografijos žinovas. Jo knygos – minėtos pirmiau, taip pat „Skaitmeninės fotografijos tao. Geros nuotraukos kūrimo menas”, „The Photographer’s View. Kaip suprasti, suvokti ir įvertinti gerą fotografiją” – rekomenduoju perskaityti kiekvienam fotografui.
Fotografas Jevgenijus Artemovas apie
VGIK baigė operatoriaus specialybę.
Dirbo operatoriumi APN pagrindiniame televizijos informacijos biure.
Nuo 1977 m. yra Londono Jungtinio grafikos dailininkų komiteto narys. Jis dirbo įvairiose redakcijose, leidyklose ir agentūrose.
Daugelio fotografijų parodų dalyvis.
Fotografija E. Jevgenijaus Artemovo kūrinių yra Slavų bibliotekos Paryžiuje, Rusijos muziejaus Sankt Peterburge, privačiose kolekcijose Prancūzijoje, Vokietijoje, JAV ir Rusijoje.
Šiuo metu dėsto „StudioA” fotografijos mokykloje, f-f-f-f
Fotografija visada yra mūsų pasaulio fragmentas
Yra dvi pagrindinės nespalvotos fotografijos paplitimo priežastys. Pirma, meninės fotografijos rinka yra labai konservatyvi, o fotografija didžiąją savo istorijos dalį buvo nespalvota. Antra, kad nuotrauka taptų meno kūriniu tradicine prasme, ji turi nustoti būti tik tikrovės reprodukcija. Jis turėtų būti kitoks nei ji.
Pirmasis skirtumas yra dydis. Antrasis skirtumas: fotografija visada yra mūsų pasaulio fragmentas. Ji yra visumos dalis. Trečiasis skirtumas – fotografijos plokštumas ir tikrovės trimatiškumas.
Yra ir kitų svarbių skirtumų, tačiau daugumai žiūrovų jie nėra akivaizdūs. Tačiau skirtumas tarp nespalvotų ir spalvotų nuotraukų iš karto matomas. Juodai balta fotografija sukuria konvencionalumą, padeda apibendrinti ir padeda žiūrovui suvokti vaizduojamą objektą kaip meninį pareiškimą, o ne kaip tikrovės langą.
Paprasčiau tariant, nespalvotoje meninėje fotografijoje signifikantas nėra signifikatas. Tai reiškia, kad tai, ką fotografuojame, objektas, nėra tas pats, kas objektas, autoriaus mintis, jausmas, teiginys.
1. Paul Roark, Tūkstančio salų ežeras
Paulas Roarkas šią nuotrauką padarė 1984 m. Anselio Adamso dykumos, pavadintos garsiausio JAV fotografo Anselio Adamso vardu, aukštumoje. Plokštuma yra Siera Nevados kalnagūbrio dalis Kalifornijoje, Josemičio nacionaliniame parke. Tūkstančio salų ežeras – mėgstama A. Adams.
Paulas Roarkas su „Leica M9” padarė cilindrinę panoramą iš 8 vertikalių kadrų ir sumontavo ją naudodamasis „Photoshop”. Pagrindinė fotografijos problema buvo išgauti gerą dangaus kontrastą, kad išryškėtų šviesūs debesys, išryškėtų rugpjūčio aušros būsena. Spausdinta Eboni grafito rašalu ant Arches Hot Press nedengto popieriaus. Skaitmeninė technologija.
Analoginis ir skaitmeninis
Yra keli nespalvotų nuotraukų gamybos būdai. Pirmasis, istorinis būdas – analoginis. Fotografuokite nespalvotoje juostoje, išryškinkite nuotrauką ir atspausdinkite ją ant tradicinio nespalvoto ryškinimo popieriaus, naudodami didintuvą arba kontaktiniu būdu uždėję negatyvą ant popieriaus ir prispaudę jį prie stiklo . Analoginė fotospausdinimo technologija atkuria daugiausiai pusės tonų. Analoginiai atspaudai pasižymi ypatinga tonine kokybe. Tai išskirtinis tradicinės fotografijos ženklas. Atkreipkite dėmesį, kad analoginiai atspaudai skaitmeniniu pavidalu neegzistuoja, todėl juos galima peržiūrėti tik originaliu pavidalu. Žiūrint į nuskaitytą vaizdą kompiuterio monitoriuje, darbas iš karto priskiriamas hibridinių technologijų sričiai.
Jei turite tik skaitmeninį fotoaparatą, turite padaryti skaitmeninę nuotrauką, konvertuoti ją į nespalvotą tam tikra programa ir peržiūrėti nuotrauką kompiuterio monitoriuje arba atspausdinti nuotraukų spausdintuvu.
2. Paul Roark, „Tenaya ežeras
Aukštai kalnuose esantis ežeras, pavadintas Tenajos indėnų vado vardu. Anzelas Adamsas daug kartų fotografavo ežerą ir jo apylinkes. Kelią prie ežero sniegas paprastai dengia iki pat birželio.
Paulius sukūrė vertikalią dviejų kadrų panoramą ir rankiniu būdu sujungė juos „Photoshop” programoje.
„Leica M9” fotoaparatas, 21 mm „Biogon Zeiss” objektyvas, raudonas filtras. Spausdinimas grafito rašalu „Eboni” ant „Arches Hot Press” popieriaus be dažų priėmimo dangos. Skaitmeninė technologija.
Skaitmeninių nuotraukų spausdinimo metodai
Yra trys pagrindiniai skaitmeninių nuotraukų spausdinimo būdai.
Pirma, skaitmeninis rašalinis spausdinimas rašaliniu spausdintuvu. Šis metodas yra turtingiausias pusantrinių tonų, leidžia tiksliai kontroliuoti procesą ir dažniausiai naudojamas galerijoms ir kolekcininkams skirtiems atspaudams.
Antra, spausdinimas įvairiais lazeriniais spausdintuvais. Dažniausiai jis naudojamas spausdinant tiražus, greitosios spaudos pramonėje, kuriant fotoknygas. Vaizdo kokybė yra šiek tiek prastesnė nei spausdinant rašaliniu spausdintuvu.
Trečia, yra spausdintuvų, kurie spausdina iš skaitmeninio failo ant tradicinio spalvoto fotopopieriaus. Dažniausiai su jais susiduriame, kai nuotraukas atiduodame spausdinti įprastoms foto parduotuvėms. Be kita ko, yra didžiuliai DURST spausdintuvai, spausdinantys ant maždaug metro pločio popieriaus. Šių spaudinių techninė kokybė panaši į rašalinio spausdinimo kokybę, tačiau estetiniu požiūriu yra daug subtilių skirtumų.
Spausdinant rašaliniu spausdintuvu gaunamas ryškesnis ir detalesnis vaizdas. Skaitmeniniai atspaudai su ryškinamuoju popieriumi sukuria didesnį vaizdo apimties pojūtį. Spausdinant rašaliniu spausdintuvu galima naudoti įvairios paviršiaus tekstūros popierių, įskaitant tradicinį dailininkų popierių, be specialaus padengimo. Skaitmeninė spauda, kita vertus, ribojama naudojamo popieriaus rūšimi, todėl šie atspaudai visada atrodo šiek tiek „sintetiniai”, dirbtiniai. Gamintojo logotipai kitoje ryškinamojo popieriaus pusėje, polietileno dangos ant priekinės ir galinės pusės suteikia atspaudams makulatūrinį, nekokybišką skonį. Kadangi nespalvoti vaizdai spausdinami ant spalvoto fotopopieriaus, dėl dažiklių sintezės atspaudas įgauna skirtingus atspalvius, kai jį apšviečia skirtingi šviesos šaltiniai.
Jei fotografuojate su juosta, tada nuskaitote skaidrę ar negatyvą, gaunate skaitmeninį failą ir spausdinate nuotraukų spausdintuvu, naudojate hibridinę technologiją. Jame suderinti analoginių ir skaitmeninių metodų privalumai ir trūkumai. Ši technologija užtikrina gerą vaizdo kokybę ir tinka įvairioms programoms.
Yra įdomi hibridinė technologija: spausdinimas ant skaitmeninio negatyvo. Skaitmeninis negatyvas daromas ant specialios skaidrios plėvelės, dažniausiai spausdinant rašaliniu spausdintuvu. Po to jis užtepamas ant fotopopieriaus, atspausdinamas kontaktinio spausdinimo būdu ir atspaudas išryškinamas. Skaitmeninį negatyvą galima sukurti iš bet kurios skaitmeninės rinkmenos. Puikus fotografas Georgijus Kolosovas savo naująją seriją „Geras butas” – priešingai nei Bulgakovo „Blogas butas” – nufotografavo skaitmeniniu fotoaparatu. Tada jis sukūrė skaitmeninius negatyvus ir atspausdino jų pozityvus ant tradicinio nespalvoto ryškinamojo popieriaus. Netrukus šia serija galėsime pasigrožėti parodoje. Skaitmeninius negatyvus taip pat galima naudoti istorinėmis fotografijos technikomis, tokiomis kaip cianotipija, bromo aliejus, anglis, platina-paladis ir kt. Dauguma nespalvotų nuotraukų dabar spausdinamos naudojant hibridinę technologiją.
3. Paulas Roarkas, „Lapės uodega ir apskrita viršūnė”
Lapės uodega – tai žargoninis išdžiūvusių medžių pavadinimas aukštikalnėse. Auksinio upėtakio aukštumoje daryta nuotrauka. „Leica M9” fotoaparatas, „Zeiss” 35 mm f/2 objektyvas.8 „Biogon”, raudonasis filtras. 2012 m. birželio mėn. Spausdinta „Eboni” grafito rašalu ant „Arches Hot Press” nedengto popieriaus, kad tilptų rašalas. Skaitmeninė technologija.
Juodai baltų atspaudų išsaugojimas
Labai svarbus nespalvotų atspaudų ilgaamžiškumas. Galerijos ir kolekcininkai, investuodami į savo kolekcijas, nori užtikrinti, kad įsigyjami vaizdai nepakeistų jų savybių. Štai kodėl amerikiečių fotografo Grego Gormano 40×50 colių atspaudai Vilniuje buvo parduodami skirtingomis kainomis. archyviniu rašalu atspausdintus lapus, kurių vieno lapo kaina 280 000 Euro, nepriklausomai nuo temos. 1999 m. archyvinių standartų neatitinkančiais dažais atspausdinta Samo Farvaro nuotrauka įvertinta 160 000 Euro. Beveik dvigubai didesnis skirtumas!
Didžiausią, beveik neribotą patvarumą turi nespalvotos nuotraukos, atspausdintos rašaliniu spausdintuvu ant meninio popieriaus be specialios dangos rašalui priimti. Šiuo atveju naudojamas juodas grafito rašalas. Juose nėra jokių dažiklių, išskyrus smulkiai sumaltą grafitą. Aukštos kokybės vaizdams išgauti naudojami 4-7 pilkos spalvos atspalviai. Grafitinius atspaudus ant nedengto popieriaus po spausdinimo galima nuplauti vandeniu ir lieka tik popierius ir grafitas. Kaip ir senųjų viduramžių meistrų paveiksluose. Šie gražūs piešiniai išliko iki šių dienų ir yra daugiau nei 500 metų senumo. Jon Cone, amerikiečių fotografas ir fotoprintingo meistras, šiuo procesu atspausdino Gregory Colbert nuotraukas savo nuostabiai parodai „Pelenai ir sniegas”. Paroda pasiekė pasaulio rekordą pagal ją apžiūrėjusių žiūrovų skaičių. Didžiulės nuotraukos buvo atspausdintos ant maždaug 5 milimetrų storio rankų darbo japoniško popieriaus lapų naudojant Piezographi grafitinį rašalą.
Kitas grafito rašalo pradininkas buvo Paulas Roarkas. Šis fotografas sukūrė savo grafitinio rašalo dizainą su „Eboni” etikete. Paulas Roarkas, kurdamas nespalvotą vaizdą, naudoja ir hibridines, ir grynai skaitmenines technikas.
Antras pagal išsaugojimą vaizdas yra nespalvota nuotrauka, atspausdinta ant nespalvoto ryškinamojo popieriaus. Iš jų geriausi yra tie, kurie neturi polietileno dangos. Tokie atspaudai ant tradicinio popieriaus su barito sluoksniu yra brangesni. Visame pasaulyje yra sukaupta jų išsaugojimo ir restauravimo patirties. Tikimasi, kad tinkamai sutvirtinus ir nuplovus jie gyvens daugiau nei šimtą metų.
Daugiausia problemų dėl išsaugojimo kyla dėl juodai baltų atspaudų, darytų spalvotais rašalais tai labiausiai paplitęs būdas ant specialaus rašaliniam spausdinimui skirto popieriaus, kuris padengtas rašalui priimti skirta danga. Danga – silpniausia rašalinio spausdinimo popieriaus, dangos ir rašalo triados dalis. Pirmoji praktiškai pritaikoma rašalinio spausdinimo technologija pasirodė Jungtinėse Valstijose apie 1988 m., o masinė rašalinio spausdinimo gamyba prasidėjo po dešimtmečio. Taigi, kad ir ką gamintojai teigia apie rašalinių atspaudų ilgalaikį patvarumą, vis dar nėra realios jų saugojimo patirties.
Maskvos klasikinės fotografijos galerijoje neseniai buvo atidaryta puikaus italų fotografo Elio Ciolo paroda. Jame rodomos nespalvotos nuotraukos, atspausdintos analoginiu būdu, iš nespalvoto negatyvo per didintuvą, ant tradiciniu būdu išryškinto fotopopieriaus; nuotraukos, atspausdintos rašaliniu spausdintuvu grafito rašalu, ir nuotraukos, atspausdintos spalvotu rašalu. Atspaudai ant ryškinamojo fotopopieriaus buvo plastiškiausi, juose buvo daugiausiai pusspalvių. Antroje vietoje – autoriaus grafito rašalu atlikti atspaudai. Spalvotais dažais atspausdintų spaudinių pusės tonai buvo prastesni. Palyginti su kitais atspaudais, vaizdai atrodė šiurkštūs ir nelygūs.
Kitoje šio straipsnio dalyje bus išsamiai aprašyta, kaip sukurti nespalvotą vaizdą iš skaitmeninio failo.
4. Paul Roark, „Aušra stovykloje „Auksinis upėtakis”
Stovykla „Golden Trout” įsikūrusi Siera Nevados kalnų aukštikalnėse. Jame ne kartą lankėsi Anselas Adamsas. Paulas Roarkas tai nufotografavo „Rolleiflex GX” fotoaparatu, naudodamas 60 mm juostą ir fiksuoto židinio nuotolio 80 mm f/2 objektyvą.8. Kodak T-max 100 juosta.
Pagrindinis iššūkis buvo patamsinti dangų, kad pušų spygliai išliktų ryškūs. Oranžinis filtras ir poliarizacinis filtras buvo naudojami kartu. Hibridinė technologija.
5. Paul Roark, „Nuodingos gebenės ir eukaliptai”
Paulas Roarkas naudojo „Rolleiflex GX” fotoaparatą ir „Konica Impressia 50” spalvotą negatyvinę juostą 60 mm . Skenuojamas negatyvas ir naudojamas žaliasis kanalas.
Vėliau Paulas atsisakė šio metodo dėl, jo nuomone, nepriimtino grūdėtumo naudojant vieną kanalą. Įdomu tai, kad „Photoshop” programoje padidinus Pauliaus atsiųstą failą iki 100 %, grūdų nesimato.
Paulas Roarkas yra ištikimas Anselio Adamso ir Amerikos peizažinės fotografijos mokyklos sekėjas. Garsiausias savo nuotraukas Adamsas padarė 8×10″ fotoaparatu ant 20×25 cm negatyvo. Žinoma, tokie vaizdai visiškai neturi grūdėtumo, yra labai ryškūs ir detalūs.
6
7
6, 7. Georgijus Kolosovas. Iš serijos „Gražūs apartamentai”.
Skirtingai nei Paulas Rorkas, mūsų garsus ir gražus fotografas Georgijus Kolosovas mano, kad fotografijos grūdas turi būti. Jis padeda sukurti konvencionalumą, nes išplečia suvokiamą puspalčių diapazoną dėl atsitiktinio priskyrimo – atsitiktinio klaidų priskyrimo skaitmeninių vaizdų apdorojimo procese.
Šios nuotraukos darytos skaitmeniniu fotoaparatu Pentax K7 su „Whale” objektyvu ir „Marumi Soft Fantasy” filtru. Apdorojimas fotoaparate, kūrybinis 3 žingsnių švelnusis režimas, ISO 1600. Atliekant tolesnį apdorojimą „Photoshop” programa, daugiausia dėmesio skirta skaitmeniniam triukšmui ir vaizdo artefaktams pašalinti. Skaitmeniniai negatyvai buvo pagaminti iš gautų failų naudojant rašalinį spausdintuvą. Nuotraukos buvo atspausdintos iš negatyvų – kontaktinis spausdinimas ant nespalvoto ryškinamojo popieriaus. Hibridinė technologija.
8. Sergejus Tkačenko. Nikolskaja gatvė
Sergejus Tkačenka yra operatorius, tačiau fotografija užsiima jau 15 metų.
Senosios Maskvos vaizdai nufotografuoti juodai balta juosta, naudojant savadarbį panoraminį fotoaparatą Horizon 205. Fotoaparatas labai sunkus, bet aštrus, fotografuoja 60 mm juosta. Įrengtas vertikalaus objektyvo poslinkio mechanizmas, todėl labai patogu fotografuoti architektūrą ir miesto vaizdus. 60×130 mm dydžio negatyvas nuskenuojamas ir apdorojamas „Photoshop” programa. Nuotraukos nuspalvintos rudai, kad būtų imituojamas spausdinimas ant sidabro chloridu išryškinto fotopopieriaus. Hibridinė technologija.
Sergėjaus Tkačenkos panoramos, atspausdintos ant didesnio nei 2 metrų ilgio formato, puošia didžiųjų Maskvos korporacijų biurus.
Ar juodai balta fotografija vis dar turėtų vietos skaitmeniniame amžiuje? Ar ji gali išlaikyti savo praeities charakteristikas ir prasmę arba turėtų keistis atsižvelgiant į šiuolaikines technologijas ir poreikius?
Ar manote, kad juodai balta fotografija turi vietos šiuolaikinėje meno rinkoje? Ar yra paklausos šiam stiliui fotografijoje šiandien?
Ar juodai balta fotografija vis dar turi vietos šiuolaikinėje fotografijos srityje? Ar tikrai yra pakankamai žmonių, kurie vertina šio stiliaus nuostabią estetiką ir unikalumą? Ar spalvota fotografija pakeitė juodai baltą fotografiją visiškai arba egzistuoja jų harmoningas nebuvimas?
Ar tai reiškia, kad šiandienos meno rinkoje juodai balta fotografija nėra pakankamai vertinama arba nepopuliaru? Ar daugelis žmonių vis dar pageidauja spalvotų fotografijų arba galbūt yra kokių nors kitų priežasčių, kodėl juodai balta fotografija nėra plačiai naudojama šiuolaikiniame skaitmeniniame amžiuje?