Šiuolaikinės meninės fotografijos apžvalga: Kinijos meno stebuklas

Prieš dešimtmetį Kinijos meno rinka, kaip ir šiandieninė Rusijos meno rinka, stovėjo ant kojų ir niekas negalėjo jos pavadinti išsivysčiusia. Dabar ji yra didžiausia pasaulyje, su ja varžosi tik Jungtinės Amerikos Valstijos.

Kinijos sėkmę šiuolaikinio meno ir fotografijos srityje meno rinkos specialistai aiškina paprastai: ekonomikos augimas lemia turtingų kolekcininkų sluoksnio formavimąsi, kurie šiuo atveju patriotiškai perka šiuolaikinį Kinijos meną ir fotografiją. Kai kurie įžvalgūs Vakarų kolekcininkai neatsiliko nuo. Jų susidomėjimą gali skatinti tiek estetiniu požiūriu Kinijos visuomenės uždarumas iki tam tikro lygio, laisvos kūrybos trūkumas dėl politinio režimo ir jo neseniai prasidėjusio atgimimo bei egzotikos, tiek praktiniai interesai. Tai didžiulė rinka – galbūt geriausia iki šiol. Dabar pasaulio meno kūrinių pardavėjai perka Kinijos meno kūrinius, tikėdamiesi juos perparduoti brangiau.

Galima sakyti, kad šiuolaikinė Kinijos vyriausybė taip pat aktyviai prisidėjo prie meno rinkos plėtros. Ji daug investuoja į šią sritį, stato muziejus ir subsidijuoja tarptautines menininkų parodas. Kinijos bendruomenės visame pasaulyje remia savo tautiečius, aktyviai domisi jų darbu ir perka jų gaminius. Rezultatai akivaizdūs: 7 iš 10 vietų populiariausių šiuolaikinių menininkų dešimtuke priklauso Kinijos menininkams. Prieš kelerius metus nežinomų menininkų, tokių kaip Zeng Fanji ir Chen Yifei, darbų pardavimai buvo lyginami su šiuolaikinio Vakarų meno ramsčių Jeffo Koonso ir Richardo Prince’o darbų pardavimais.

Nuotraukų istorija

Šlovė tiesiog užplūdo Kinijos fotografus, kurių triumfas ypač stebina atsižvelgiant į jų fotografijos istoriją. Fotografija į Kiniją atkeliavo XIX a. viduryje ir, žinoma, buvo neįtikėtina prabanga. To meto fotografus Kinijoje galima suskaičiuoti ant vienos rankos pirštų.

Vienas žymiausių Kinijos fotografų yra Lan Jingshanas 1892-1995 . 1927 m. jis tapo vienu iš pirmųjų fotožurnalistų ir sulaukė didelės sėkmės bei pripažinimo ne tik savo šalyje, bet ir pasaulyje: jis buvo vienintelis Azijos fotografas 1964 m. vykusioje Tarptautinės fotografijos meno federacijos konferencijoje. Gerokai vėliau buvo įkurta Kinijos fotografų asociacija, kuri kasmet skiria Lan Jingshan premiją.

Be reportažinės fotografijos, buvo ir portretinė fotografija, tačiau tai buvo savotiška fotografija. Šis žanras aktyviai plėtojamas nuo 1947 m., kai buvo įkurta garsioji Kinijos fotostudija. Žmonės čia atvykdavo fotografuotis ypatingų gyvenimo įvykių, pavyzdžiui, vestuvių ar jubiliejų, proga. Paprastų žmonių šeimose beveik nebuvo kamerų. Nors gauti keturių nespalvotų nuotraukų rinkinį buvo labai brangu, fotografo studijoje už jas buvo galima sumokėti vieno ar dviejų mėnesių atlyginimą, o prie durų vis dar rikiavosi norinčių fotografuoti eilės. Ši fotostudija veikia iki šiol, o kinai iš visos šalies atvyksta fotografuotis su „China Photo Studio” ženklu.

Metų metus trukusių karų, invazijų ir, be to, septintojo dešimtmečio pabaigoje vykusios Kinijos kultūrinės revoliucijos metu buvo sunaikinta daugybė nuotraukų archyvų ir liko tik trupiniai. Kinijos fotografijos istorija iš tikrųjų prasideda iš naujo XX a. septintajame dešimtmetyje. Atsiradus buitiniam fotoaparatui, vis daugiau žmonių įsigyja asmeninius fotoaparatus. Aštuntojo dešimtmečio pradžioje Kinijoje pradėtos gaminti spalvotos juostos, todėl mėgėjiška ir profesionali spalvota fotografija suklestėjo.

Dar labiau stebina tai, kad šiandien Kinijos fotografija užkariauja visą pasaulį. Iki 2005-2006 m. aukcionų namuose aukcionuose buvo parduodamos tik kelios senovinės kinų nuotraukos. 2009 m. sąrašuose jau buvo apie penkiasdešimt pavardžių. Kai kuriuos iš jų, pavyzdžiui, Wang Qingsong ir Zhang Huan, pradėjo kurti Niujorko galerijos.

Tai buvo staigmena daugeliui kolekcininkų ir fotografijos tyrinėtojų. Tačiau ne visiems. Pavyzdžiui, Hovardas Farberis, garsus kinų meno kolekcininkas iš Niujorko, 1995 m. įsigijęs kūrinių už 25 000 dolerių ir vėliau pardavęs juos aukcione už 4 mln. dolerių.

FOTO:

1. Dai Chenliang.

Šešėlių žaidimas. Filmų formulės Nr. 2.

Vaizdo įrašas, 4 min. 6 S. 2009

2. Zeng Chuanxing

Mėlyna popierinė nuotakos svajonė, 2008 m

© „Phillips de Pury” malonė

& Bendrovė

3. Ma Jiawei.

Nuostoliai.

Mišri žiniasklaida, 2010 m

Ir ne Larry Warsh, kuris 2007 m. Niujorke įkūrė privačią bendrovę „AW Asia”, kad remtų šiuolaikinius Kinijos menininkus ir fotografus. Įmonė šviečia, propaguoja, plėtoja Kinijos menui skirtus projektus. Įskaitant žurnalą „U-TURN”, kuriame pateikiama Kinijos meno chronologija nuo 1979 m. 2002-2004 m. Worshas kaupė Kinijos fotografijos kolekciją, keliaudamas po Kinijos fotografų studijas. Vos po kelerių metų, 2008 m., Niujorko modernaus meno muziejus MoMA iš „AW Asia” kolekcijos įsigijo 23 11 šiuolaikinių Kinijos fotografų, tarp jų Ai Weiwei, Hai Bo, Zhang Dali, Rong Rong ir Hong Hao, fotografijas. Dar septynias nuotraukas muziejui padovanojo AW Asia. Hai Bo, Song Dong, Sheng Qi, Hong Hao, Weng Fen, Wang Qingsong, Zhang Huan ir Xing Danwen kūrinių savo nuolatinei kolekcijai taip pat įsigijo Metropoliteno meno muziejus iš „AW Asia”. 2010 m. ir Dž. Paulas Getty muziejus pradėjo pirkti kinų fotografų, tokių kaip Wang Qingsong, Hai Bo, Rong Rong, Liu Zheng, Song Yongping, Zhang Huan ir Qiu Zhijie, darbus.

Kuo jie ypatingi? Visi šie fotografai yra labai skirtingi, tačiau juos sieja ta pati tema: Kinijos visuomenės pokyčiai, Kinijos praeitis ir dabartis, tradicijų ir naujų pasaulio vizijų susipynimas. Wang Qingsong rodo ir dokumentuoja globalizacijos procesą, o Rong Rong nostalgiškai liūdi dėl prarandamos tradicijos grynumo. Liu Zhengas laužo senus tabu dėl nuogo kūno fotografavimo, stilizuodamas XIX a. scenas. Visa tai labai atitinka tai, kas domina visą likusį pasaulį: kaip Kinija keičiasi ir kur link ji eina? Kinijos menininkai, kaip jautriausi ir gebantys atspindėti visas šias mintis ir nerimą dėl tektoninių pokyčių vienos galingiausių šalių kultūroje, yra įdomūs ir paklausūs.

Rytai – Vakarai

Ne visi Vakarų meno istorikai džiaugiasi Kinijos meno dominavimu. Daugelis daro viską, kad pakeistų šią tendenciją, įskaitant ir kinų skonio vadinimą neišsivysčiusiu, primityviu, tačiau kinams tai, atrodo, nelabai rūpi.

Tačiau nuo 2001 m. Vakarų aukcionų namai pradėjo aktyviau dalyvauti regione, orientuodamiesi į Kinijos pirkėjus. Užsienio galerijos noriai atstovauja Kinijos avangardui ir steigia filialus Kinijoje. Per pastaruosius kelerius metus Šanchajuje pradėjo dirbti galerijos ir meno organizacijos iš Vokietijos, Nyderlandų, Šveicarijos, Ispanijos, Prancūzijos ir Anglijos, Singapūro, Taivano ir Pietų Korėjos. Šanchajaus meno mugė rengiama kasmet ir jau pritraukė daugiau nei 1 000 galerijų iš 50 šalių. „ARTEconomics” duomenimis, vien 2010 m., palyginti su ankstesniais metais, Kinijos meno aukcionų pardavimai patrigubėjo iki 5,96 mlrd. eurų.

2006 m. pirmą kartą aukcione buvo parduotas Kinijos menininko kūrinys, kurio vertė siekė milijoną dolerių, o po metų septynženklių sumų pardavimų skaičius išaugo nuo 9 2006 m. iki 76 2007 m. . Šiuolaikiniai Kinijos menininkai lenkia pirmaujančius Vakarų Europos fotografus, įskaitant kai kuriuos senesnius meistrus. Galima sakyti, kad visi šie sandoriai įvyko Honkonge vykstančioje Azijos šiuolaikinio meno mugėje nuo 2005 m. arba Azijos aukcionuose, kuriuos organizuoja pirmaujantys aukcionai. Dažniausiai kinai perka Kinijos menininkus kaip savo nacionalines vertybes. Dauguma Kinijos meno sandorių buvo sudaryti su visame pasaulyje gyvenančiais kinais.

Kinijos fotografijos konkursų rezultatai nėra įspūdingi, tačiau dinamika akivaizdi. 2008 m. rudenį „Christie’s” eksponavo tik penkias kinų fotografijas, o 2010 m. įsigijo 23 lotus – Tienzheng, Yang Yongliang, Zhang Huan, Zhang Dali, Hong Lei, Hong Hao ir kitų autorių darbus. Žinoma, sunku kalbėti apie kokius nors įrašus, jie vis dar priklauso Europos ir Amerikos fotografams. Wang Qingsong fotografijos vidutiniškai kainuoja nuo 4000 iki 10 000 JAV dolerių, tačiau yra ir daugiau nei 30 000 JAV dolerių Konkurso nuotr. . 2006-2008 m. Rong Rongo darbai buvo parduoti už 10 000-40 000 JAV dolerių. Net vieno populiariausių šiuolaikinių Kinijos menininkų Ai Weiwei fotografijos darbų kaina yra tokia pati, nors jo instaliacija „Sėklos” buvo įsigyta už beveik 350 000 svarų sterlingų.

Kodėl ne Lietuva?

Jei ieškosime paralelių su Lietuva, pamatysime, kad yra daug panašumų su Kinijos istorija. Pavyzdžiui, uždara bendruomenė, kurioje vyravo diktatoriškas režimas, ribotos galimybės plėtoti meną apskritai ir ypač fotografiją. Ilgą laiką daugiau ar mažiau laisvai galėjo egzistuoti tik ideologiškai teisinga fotografija, o paskui atėjo atsivėrimas pasauliui, perestroika, naujos tendencijos, savo vietos suvokimas ir nostalgija praeičiai.

Tačiau rusų kolekcininkai, kitaip nei kinų kolekcininkai, yra jautrūs Vakarų nuomonei, daugiausia dėl to, kad mano, jog gali patikimiau ir greičiau investuoti į Vakarų menininkus. Rusijos kolekcininkai dabar perka 8 kartus daugiau užsienio meno nei Rusijos meno. Šiuolaikinis rusų menas dažniausiai liko jų nepastebėtas. Atrodo, kad pastangos skatinti nacionalinių menininkų kūrybą nėra ilgalaikės mūsų kolekcininkų taip pat ir Vakarų kolekcininkų planų dalis. Tačiau kadangi nėra kolekcininkų, nėra tinkamai išvystytos profesionalaus meno prekybos ir kuratorystės institucijos nors galima sakyti, kad šia kryptimi nuolat dirbama . Juk vakarietiškas menas eksponuojamas madingose vakarietiškose parodose ir parduodamas madinguose vakarietiškuose aukcionuose. Tuo metu, kai niekas nežino rusų menininkų užsienyje, išskyrus kelias pavardes. Valstybė neskuba jų plačiai remti, o patys mūsų menininkai neatsilieka nuo pasaulinio lygio.

Norint sukurti meno rinką ir meno pirkimo kultūrą, svarbu ne tik turėti turtingų žmonių. Menas nėra vienintelė ir ne pati perspektyviausia investicijų sritis. Šią kultūrą formuoja sparčiai besivystanti meno rinka, kurioje yra reikalingi muziejai, universitetai, teisinis ir mokesčių reguliavimas ir daug kitų dalykų.

Kitas: Arabų fotografija?

Verta paminėti, kad neseniai vykę „Sotheby’s” ir „Christie’s” aukcionai vyko be Kinijos atstovų. Diane Arbus, Roberto Franko, Henri Cartier-Bressono, Edwardo Westono ir kitų autorių „klasikinė” fotografija. Krizė arba kolekcininkai, ieškantys kitų „įkvėpimo” šaltinių?

Artimieji Rytai šiuo metu siekia to, ką pavyko padaryti Kinijai. Atidaromi nauji šiuolaikinio meno muziejai: antrasis Luvras, antrasis „Metropolitan”, antrasis Gugenheimas. „Charles Saatchi” planuoja atidaryti galerijos filialą JAE. Pirmaujančios ir turtingiausios regiono šalys deda daug pastangų, kad plėstų vietos meno rinką ir visas jos institucijas.

Čia susidėjo daug dalykų: turtingi kolekcininkai, atsidavę „savo” menui, galimybė ir noras pirkti. Žinoma, šiais laikais niekas nežino daugumos Artimųjų Rytų menininkų ir fotografų vardų, bet ar ne taip neseniai buvo su Kinijos fotografija??

Dėkojame Maskvos fotografijos namams ir Maskvos modernaus meno muziejui už publikavimui pateiktus darbus.

FOTO:

4. Ai Veivėjus

Veidrodis. 1987

© Ai Veivėjus

Trijų šešėlių fotografijos meno centro malonė

5. Liu Bolin

Miestų maskuotės serija – 26, 2006

Kinijos vėliavos fone

© Liu Bolin/Galerija Paryžius-Pekinas

6. Liu Bolin

Miestų maskuotės serija – 36, 2007 m

„Surinkite savo mintis, kad patobulintumėte savo žinias”

© Liu Bolin/Galerija Paryžius-Pekinas